Artistul Gheorghe Naum – omagiat la Concursul naţional de grafică „Gh. Naum”, în 2019 la ediţia XXV

*Brăila natală a gravorului, pictorului, profesorului aromân este în perioada 14 – 17 noiembrie 2019 gazda unei delegaţii de talentaţi elevi şi profesorii lor: s-au înscris în competiţie elevi din 20 de județe cu peste 450 de lucrări * Vernisajul expoziţiei şi premierea au loc duminică, 17 noiembrie de la ora 12.00 în Holul Monumental al Teatrului „Maria Filotti” 

Unul dintre cei mai importanți artiști plastici brăileni din prima jumătate a secolului al XX- lea a fost Gheorghe Naum (în foto dreapta, Autoportret) – pictor, grafician, gravor, profesor; cel care realizează „cele mai sugestive evocări ale atmosferei portului dunărean” după cum îl descrie criticul Petru Comarnescu. A studiat cu renumiți profesori și artiști plastici de la Academia de Arte din București (Nota red. Ex, la desen cu Frederic Storck, pictura cu Ressu Camil, sculptura cu Paciurea; de asemenea, extrem de improtantă a fost şi întâlnirea cu Ion Theodorescu-Sion), a fost directorul Pinacotecii Brăilene, a contribuit la înființarea Școlii Populare de Arte, unde a fost și profesor, a condus artiștii plastici profesioniști din Brăila, a obținut premii naționale și internaționale, a avut numeroase expoziții în țară și în străinătate. A fost căsătorit și a avut doi fii. Cel care i-a purtat numele – Gh. Gh. Naum, a fost de asemenea artist și profesor la Liceul de arte; soția acestuia, Geta Naum, artist plastic și ea, este cea care duce mai departe memoria artistică a familiei. În memoria sa a fost gândit concursul naţional care îi poartă numele, Concursul naţional de grafică „Gh. Naum” de la Brăila, ajuns la ediţia a XXV-a şi organizat de Liceul de Arte „Hariclea Darclee”. Imagini şi video de la alte expoziţii şi premieri pe pagina Braila Chirei (https://brailachirei.wordpress.com/ administrator şi redactor unic, Armanda Filipine) https://www.facebook.com/BrailaChirei/ din reţaua facebook ex. la https://www.facebook.com/pg/BrailaChirei/photos/?tab=album&album_id=1239691546123432 

Gh. Naum – „Autoportret”

Prof. Cătălin Batâr – şef Catedră Arte Vizuale la Liceul de Arte „Darclee”, despre istoricul şi importanţa acestei competiţii de suflet:  „La 25 de ani de la prima ediție a Concursului „Gh. Naum”, ne amintim cu multă recunoștință de oamenii care au contribui la inițierea și realizarea acestuia: directorul adjunct Marilena Niculescu și directorul Adrian Simion, echipa managerială de atunci. De asemenea, colegii noștrii Trandafira și Dumitru Cojocaru au adăugat valoare concursului prin invitarea, în juriu, a unora dintre cei mai buni și cunoscuți profesori de la Universitatea  Națională  de Arte din București.

  La primele ediții, jurizarea și premierea erau decalate o săptămână astfel încât elevii premiați, însoțiți de profesorii coordonatori puteau veni la Brăila, pentru festivitate. În timp, s-a recurs la expedierea prin poștă a diplomelor și premiilor. Începând cu ediția 2019 au fost invitați pentru participare directă 8 elevi însoțiți de patru profesori de la Liceele de Arte din județele învecinate: Galați, Tulcea, Ialomița, Buzău.  Aceștia au la dispoziție atelierele de lucru din sediul proaspăt renovat – corpul E (din Calea Galaţi) al Liceului de Arte „Hariclea Darclee”, unde realizează lucrări de artă pe specificul fiecărei secții – arhitectură, design, grafică, pictură, arte decorative, ceramică, sculptură, fotografie.  De asemenea, vor realiza teme de documentare, la Muzeul Brăilei „Carol I”, la Centrul de Creație și în centrul vechi al orașului. Prin această întâlnire fructuasă se vor confrunta stiluri de lucru, se vor schimba idei și concepte plastice și se vor promova valorile Brăilei.

           Prestigiul acestui concurs s-a răspândit an de an în toate liceele de arte din țară, iar la unele, așa cum este și cea de anul acesta, și în Republica Moldova. S-au succedat teme diferite care au adus în prim plan tradițiile tării noastre, ale Brăilei, sau specificul  acestui areal. În acest an, tema propusă este „Dunărea în creația lui Gh. Naum ”.

             Vă invităm să descoperiți si să admirați creativitatea tinerilor liceeni îndrumați de profesorii artiști, duminică 17 noiembrie 2019, ora 12, în holul monumental al Teatrului „Maria Filotti”, la expoziția și premierea Concursului „Gh. Naum” 2019.  Anul  acesta, la competiţie participă elevi din 20 de județe cu peste 450 de lucrări, care sunt jurizate de profesorii universitari de la UNArte:  Dorina Horătău, Elena Dumitrescu, Victor Velculescu, Ovidiu Croitoru„.

Nota red.  Competiţia are loc în acest an concomitent (https://brailachirei.wordpress.com/2019/11/13/sarbatoare-la-liceul-de-arte-darclee-braila-concursurile-nationale-naum-si-stefan-mihailescu-braila-concomitent/) cu o alta, la fel de îndrăgită de liceenii de la liceele vocaţionale – Concursul naţional de comedie „Ştefan Mihăilescu-Brăila”, aflată la ediţia a X-a. Din echipa de organizare a competiţiei fac parte profesori de la liceul brăilean „Darclee”, majoritatea membri ai Uniunii Artiştilor Plastici.

** * Mai multe informaţii (formate audio & video) veți găsi, ca de obicei, pe paginile https://www.facebook.com/ArmandaFilipine şi

https://www.facebook.com/BrailaChirei/ unde vă invit să fiţi la curent (cu un simplu LIKE infomaţia ajunge mai uşor la dumneavoastră).

„Triumphus”, personală Zuzu Caratănase la Brăila

*Împreună cu doi artişti invitaţi – Ovidiu Ionescu și Florin Stoiciu * Vernisaj sâmbătă, 4 mai 2019, de la ora 12.00

    Sub genericul ,,Triumphus”, artistul plastic Zuzu Caratănase expune lucrări de grafică şi gravură la Galeriile de Artă Brăila (Piața Traian nr. 2) alături de doi artişti invitaţi – Ovidiu Ionescu și Florin Stoiciu. Vernisajul este programat pentru sâmbătă, 4 mai 2019, de la ora 12.00 în prezenţa artistului şi a invitaților săi în expoziţie, Ovidiu Ionescu – cu trei lucrări de ceramică și Florin Stoiciu – cu două lucrări de pictură.

Expoziția prezintă lucrări ale lui Zuzu Caratănase realizate în tehnicile graficii și ale gravurii. Expoziția brăileană va fi deschisă în perioada 4 – 31 mai 2019.

       Una dintre lucrările lui Zuzu Caratănase are domensiunile 2,5 x 5.00 m – pentru prima dată o lucrare de asemenea dimensiuni se află pe simezele Galeriilor de Artă Brăila. Expoziţie curatoriată de Răzvan Dragoș și Gh. Mosorescu – preşedinte al Filialei Brăila a Uniunii Artiştilor Plastici (UAP) din România.
Evenimentul este anunțat de Filiala Brăila a UAP România, Consiliul Judeţean Brăila şi Centrul de Creaţie Brăila.  

** * „Triumphus” este cea de-a 40-a expoziție personala a artistului ZuZu Caratănase (n. 1985), după ce în ultimii ani a mai avut expoziții personale în Romania, Israel, Germania, Italia, Bulgaria, China și Republica Moldova.
Academicianul Răzvan Theodorescu spune despre Caratănase că artistul a reușit să dezvolte conceptul de „grafică monumentală” și că „(…) este cu siguranță unul dintre graficienii cei mai talentați„, iar Eugen Mihăescu (membru de Onoare al Academiei Romane) afirmă „(…) De la Dürer, Rembrandt și, la noi, Aman, Răzvan Caratănase se poate înscrie pe linia marilor inovatori„.

Zuzu Caratănase în atelier

Zuzu Caratănase este supranumit „liderul generației sale” sau „cel care a întrezărit o noua vârsta de aur a graficii și gravurii”.

Artistul este cunoscut în tara și străinătate pentru creațiile sale monumentale atât prin dimensiune cât și prin tematică.

A participat şi fost invitat la peste 360 de expoziții în circa 20 de țări.

A reușit să obțină peste 80 de premii, medalii și distincții în România, Republica Moldova, Italia, Franța, Bulgaria și Japonia.

** *  Informaţii de la eveniment, în formate foto şi video, vor fi disponibile (şi) pe paginile https://www.facebook.com/ArmandaFilipine şi

https://www.facebook.com/BrailaChirei/ unde vă invit să fiţi la curent (cu un simplu LIKE infomaţia de pe pagina fb Braila Chirei ajunge mai uşor la dumneavoastră).

„Haz de necaz”, expoziţie Dumitru Ștefănescu-ȘTEF la Biblioteca Judeţeană Brăila

*Vernisaj în 9 noiembrie 2018, ora 17.00 * Lucrările rămân în proprietatea bibliotecii pentru că autorul lor a făcut donaţie în favoarea instituţiei brăilene

       Dumitru Ștefănescu ȘTEF – pictor, grafician, caricaturist – invită publicul vineri, 9 noiembrie 2018, de la ora 17.00 la Biblioteca Județeană „Panait Istrati” (Piaţa Poligon nr. 4) Brăila unde va avea loc vernisajul expoziției sale de caricatură „Haz de necaz”, eveniment dedicat Centenarului Marii Uniri și celor 650 ani de atestare documentară a Brăilei. 

     Lucrările expuse au fost deja donate bibliotecii, de aceea expoziția de caricatură va fi deschisă pentru publicul în permanenţă. Recenta sa apariţie în peisajul cultural-artistic local a fost la Secţia Etnografie (str, Polonă nr. 14) de la Muzeul Brăilei „Carol I” unde expune lucrări de pictură naivă împreună cu alţi trei brăileni (https://brailachirei.wordpress.com/2018/10/12/datini-si-obiceiuri-expozitie-de-arta-naiva-la-muzeul-brailei-carol-i-sectia-etnografie/); expoziţia de la Etnografie rămâne şi ea deschisă şi paote fi admirată în conformitate cu programul muzeal. Tot aici, artistul a avut în 2017 o personală sub genericul „Armonii pastelate” – foto de Armanda Filipine în album la https://www.facebook.com/pg/BrailaChirei/photos/?tab=album&album_id=1597869793638937 pe pagina Facebook a revistei de cultură şi informaţie Braila Chirei.

ȘTEF  „Armonii pastelate”, 2017

 ** *   Dumitru Ştefănescu este inginer de profesie, dar şi-a dedicat timpul deopotrivă artistei plastice, vreme de 46 de ani participând cu lucrări la expoziții de grup în ţară, având şi multe expoziţii personale de pictură și grafică (ex. cea din 2009, a 18-a personală, de la Cercul Militar, fostul sediu… https://brailachirei.wordpress.com/2009/09/20/la-cercul-militar-expozitie-de-caricatura-cazona/).

       Ana Maria Harțuche (fost sef Secția Artă a Muzeului Brăilei ”Carol I”): ”(…) Pentru STEF, umorul este o atitudine existentială, exceptând stările sau situațiile grave, adânc dramatice sau tragice, unde umorul însoțește sau poate însoți toate actele vieții noastre reale sau imaginare. Totuși, preferă să ironizeze situații extrase din realitatea comună, cărora le reinventează solutii verosimile sau absolut imposibile. Dumitru Stefanescu STEF este ambițios si va ajunge cu siguranță acolo unde aspiră, în segmentul de vârf al ierarhiei creatorilor de umor desenat”.

       Artistul a primit numeroase premii: diplomă de excelenţă şi medalia jubiliară a Brăilei în 2003, medalia de aur la Festivalul Internaţional de Umor „Constantin Tănase” în 2008, marele premiu la Concursul internaţional de caricatură de la Madrid în 1999 etc.

Nota red. Pentru imagini şi video de la vernisaj urmăriţi https://www.facebook.com/ArmandaFilipine şi https://www.facebook.com/BrailaChirei/  pagina din reţeaua Facebook a revistei de cultură şi informaţie Braila Chirei.

Gh. Mosorescu şi Magdalena Voiculeţ, expoziţie de pictură şi grafică la Galeriile de Artă Brăila

*Vernisajul are loc joi, 16 noiembrie 2017, de la ora 17.00 

       La Galeriile de Artă din Brăila (Piața Traian nr. 2) vom putea admira începând de joi, 16 noiembrie 2017, lucrările de pictură și grafică din expoziţia realizată de Gheorghe Mosorescu și Magdalena Voiculeț. Vernisajul este programat la ora 17.00. Intrarea este liberă. Iubitorii de artă plastică sunt bineveniţi la interesantele şi instructivele discuţii cu artiştii expozanţi.

Gh. Mosorescu

Gh. Mosorescu (n.1954) – scenograf, binecunoscut publicului de la teatru pentru scenografiile pline de culoare sau, după caz, conturate în ideatica emblematică a textului transpus pe scenă, este şi preşedintele Filialei Brăila a Uniunii Artiştilor Plastici din România. Lucrările sale din această prezenţă pe simeze se înscriu sub genericul „Semne”-lor, aşa cum ne spune şi titlul de pe afiş. Cunoscătorii genului au luat deja contact cu lucrări ale lui Gh. Mosorescu care se înscriu în tematică, ele având multiple legături cu ceea ce transpare din arta Thaliei – măşti, graniţe de lumi (imaginare sau nu) inclusiv cu ceea ce sugerează, invită la meditaţie atât arta teatrală cât şi arta plastică.

Magdalena Voiculeţ

Magdalena Voiculeţ (n. 1975) s-a format ca designer de modă, continuând (informaţii preluate de la http://www.iart.com.ro/) ca scenograf – a lucrat inclusiv în domeniul dansului. Nu în ultimul rând, se preocupă de desenul ilustrat, respectiv grafica pentru carte şi ilustraţii ale unor poveşti pentru copii, de asemenea şi de grafica pe computer. Expoziţia de la Brăila aduce în faţa publicului din oraşul dunărean lucrări adunate sub un generic de poveste – „Memoria unei picături de tuş”, deopotrivă poetic şi sugestiv pentru un pasionat al graficii. Pe afiş, artista a scris şi „mentor, prof. Gh. Mosorescu”, semn că îi datorează acestuia formarea ca artist şi recunoaşte (N.red. Mare lucru şi rarism!) acest fapt.

Bienala de Artă de la Veneția 2017, a 57-a ediţie

*În perioada 13 mai – 26 noiembrie 2017; pavilionul României cuprinde, pentru prima oară, un singur artist, femeie – Geta Brătescu (91 ani), proiectul fiind „Apariţii” curatoriat de Magda Radu, manager Corina Bucea 

 

Doamna Oliver în costum de călătorie – cu permisiunea artistului, Ivan Gallery București, Galerie Barbara Weiss Berlin

Bienala de Artă de la Veneția, ediţia 2017, are loc în perioada 13 mai – 26 noiembrie în Pavilionul României din Giardini della Biennale și în Noua Galerie a Institutului Român de Cultură și Cercetare Umanistică (IRCCU – director Rudolf Dinu) din Veneţia. Proiectul României este, pentru prima oară, unul reprezentativ pentru un singur artist, Geta Brătescu – Apariții”. Expoziția se prezintă odată cu deschiderea oficială a Bienalei de la Veneția în 10 – 12 mai. Vernisajul expoziției din Pavilionul României are loc joi, 11 mai 2017, de la ora 17.15, în prezența lui Attila Kim – comisarul României la Bienala de la Veneția, a curatoarei Magda Radu, a Corinei Bucea – manager de proiect și a reprezentanților instituțiilor organizatoare, iar în Noua Galerie a Institutului Român de Cultură și Cercetarea Umanistică din Veneția, vineri, 12 mai 2017, de la ora 19.00. Expoziția „Geta Brătescu – Apariții” se află în Pavilionul României din Giardini della Biennale și în Noua Galerie a Institutului Român de Cultură şi Cercetare Umanistică de la Veneţia, avându-i autori pe Geta Brătescu, Magda Radu, Corina Bucea, Diana Ursan, Raymond Bobar, Dan Burzo, Frederic Eyl, Steffen Oestreich și Marian Manten.  Foto stânga sus: Geta Brătescu – Doamna Oliver în costum de călătorie, preluare din Igloo.ro

Expoziția „Apariții” este concepută prin prisma unor nuclee tematice, incluzând și cea mai recentă etapă a demersului ei artistic, într-o încercare de a oferi o oglindire a spațiului atelierului, înțeles ca spațiu fizic, dar și ca entitate meta-artistică. Atelierul fizic și cel mental se împletesc într-o alcătuire complexă, la fel și textele literare cu conceptualizarea lor vizuală, mitologiile feminine cu auto-prospecția, memoria personală cu memoria culturală și imaginația. „Amintirea este apariție; epifanie, ca și arta. Participarea lucrărilor mele la Bienala de la Veneția, reprezentând România, este o fericită repetare, o dată în 1960 și din nou astăzi. Sunt fericită, pentru că, fără nicio intenție, ceea ce am lucrat în micul meu atelier s-a ivit din mișcarea gândurilor spre aceste desene, acestea printre multe altele, realizate într-o viață”, spune Geta Brătescu (născută la 4 mai 1926 – foto dreapta, în atelierul său).

Geta Brătescu în atelierul său, 2015

Evenimentul este organizat de Ministerul Culturii și Identității Naționale împreună cu Ministerul Afacerilor Externe (MAE), Institutul Cultural Român și Asociația „Salonul de proiecte”. IRCCU Veneția administrează clădirea Pavilionului României din spaţiul „Giardini della Biennale”, clădire ce a fost concesionată statului român de statul italian, beneficiind în aceeași măsură de suportul MAE.

          Magda Radu, curatoarea expoziției „Apariții”: „Această ediție a Bienalei pune în prim plan artistul, cu gândurile ei, cu procesul de creație, cu meditația și reflecția asupra actului artistic. Spațiul Noii Galerii a Institutului Român de Cultură și Cercetare Umanistică este un punct incipient în traseul expoziției, un punct de familiarizare larg cu opera și activitatea artistică a Getei Brătescu. Expoziția din Pavilionul României va reflecta stadiul actual de lucru al Getei Brătescu, prezentând totodată o selecție de lucrări care definesc complexitatea parcursului ei. Expoziția captează aproape toate mediile de lucru ale Getei Brătescu, una dintre calitățile formidabile ale artistei fiind caracterul mobil, deschis, performativ, versatil al practicii ei – de la colaj la film experimental, fotografie, desen, gravură”.

Bienala de la Veneția este unul dintre cele mai prestigioase evenimente culturale internaționale dedicate manifestărilor artistice din domeniile arte vizuale, arhitectură, muzică, teatru, dans, cinematografie. Fiecare ediție organizată oferă un melanj eclectic de proiecte artistice reprezentative fiecărei țări participante. Ediția a 57-a a Bienalei de Artă de la Veneția revalorizează misiunea și însemnătatea artei în lumea conflictuală de astăzi. Intitulată „Viva Arte Viva”, tema lansată de curatorul Christine Macel reflectă capacitatea artei de a deveni un loc de refugiu destinat libertății și expresiei personale. Ilustrând filosofia acestei teme, România contribuie la coeziunea dintre artist și publicul său, întărind sentimentul unității, apropierea față de celălalt prin limbajul universal al artei. România are acest dialog cultural la Bienala de la Veneția cu lumea artei contemporane internaționale încă de acum mai bine de 100 ani, când a avut loc prima participare la acest eveniment.

        Geta Brătescu (n. 1926) este o personalitate centrală a artei contemporane românești începând din anii ‘60. Artistă cu o carieră îndelungată și prolifică, Geta Brătescu a dezvoltat o operă complexă ce include desen, colaj, gravură, tapiserie, obiect, fotografie, film experimental, video și performance. A studiat simultan la Facultatea de Litere și Filosofie și la Școala de Belle Arte din București și a lucrat ca director artistic pentru revista Secolul 20, denumită în prezent Secolul 21. În 2016 Hamburger Kunsthalle a prezentat o amplă retrospectivă Geta Brătescu, iar printre expozițiile sale recente se numără expoziția personală de la Tate Liverpool din 2015, cea de la Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive, SUA, MATRIX 254 / Geta Brătescu, participările în II Palazzo Enciclopedico, La Biennale di Venezia, 2013, La Triennale Paris, 2012, Palais de Tokyo, și în cea de-a 12a ediție a Bienalei de la Istanbul din 2011, etc. Lucrările sale se găsesc în colecții importante precum: MoMA, New York; Centre Georges Pompidou, Paris; Tate Modern, Londra; Hammer Museum, Los Angeles; San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco; Muzeul de Artă Modernă, Varșovia; Muzeul Național de Artă Contemporană, București; MAK, Viena, MUMOK, Viena, Kontakt Collection, Viena; Moderna Galerija, Ljubljana și FRAC Lorraine, Franța. În 2017, Camden Arts Center, Londra, îi va dedica Getei Brătescu o expoziție personală curatoriată de Jenni Lomax – CV de artist preluat din Igloo.ro

Lansare de carte Horia Bernea: „Caiete / Notebooks 1969-1976”

*În 1 martie 2017, de la ora 18.00 la MNAC București * După lansare, un recital Duo Iordache cu Mihai Iordache – saxofon și Sorin Romanescu – chitară

Începe primăvara și la Muzeul National de Artă Contemporană (MNAC) din București miercuri, 1 martie 2017, de la ora 18.00 printr-un eveniment care îl readuce în atenția colectivă pe regretatul artist Horia Bernea, director între 1990 și 2000 al Muzeului Țăranului Român (perioadă ce a marcat o modernizare vizibilă a MTR). Practic, are loc lansarea volumului  „Caiete / Notebooks 1969-1976” de Horia Bernea, 151 pagini, publicat de nou-înființata editură MNAC în 2016, editori Magda Radu, Anca Oroveanu. Cartea – ilustrată cu desenele artistului – conține eseuri semnate de Anca Oroveanu, Sanda Agalides, Magda Radu, Călin Dan. Concepția grafică aparține Larisei Sitar. La lansare, volumul va putea fi achiziționat la un preț redus de 50 de lei. Intrarea este liberă. Se asigură accesul cu automobilul propriu / taxiul și locuri de parcare gratuită. Ilustratia din dreapta: Horia Bernea – Brarb, 1971; Obiect, tempera și grund pe carton, 129 x 125 cm. Credit foto: Stefan Sava. Prin amabilitatea doamnei Margareta Bernea.  caiete-bernea

Evenimentul va avea loc la parterul MNAC, în prezența autorilor, printr-o discuție moderată de prof. univ. dr. Ruxandra Demetrescu. Va putea fi vizionată tot acum singura operă video a lui Horia Bernea – „Frumusețea va salva lumea” (1994). Lansarea va continua în cafeneaua de la etajul 4, unde va fi un recital Duo Iordache cu Mihai Iordache – saxofon și Sorin Romanescu – chitară, de asemenea în memoria iubitorului de jazz Horia Bernea, recital urmat de un pahar de vin oferit de Crama Oprișor.

horia-bernea

Horia Bernea

** * Horia Bernea s-a născut la data de 14 septembrie 1938 în București (a plecat dintre noi la 4 decembrie 2000, la Paris); fiu al cunoscutului sociolog și etnolog Ernest Bernea (1905 – 1990). Între 1957 și 1959, Horia Bernea a urmat cursurile Facultății de Matematică și Fizică a Universitatii București, între 1959 și 1965 – Școala Tehnică de Arhitectură și între 1962 – 1965 Institutul Pedagogic, secția Desen. A debutat ca pictor în 1965 la Cenaclul Tineretului al Uniunii Artivtilor Plastici. A fost membru al grupului de la Poiana Mărului, membru al grupului „Prolog”, a lucrat în taberele de creație de la Văratec și Tescani, apoi la Paris și în sudul Franței, în Provence. A avut numeroase expoziții personale sau de grup în Anglia. În 1998 – 1999 a realizat la Roma împreună cu teologul, antropologul și diplomatul Teodor Baconsky, pe atunci ambasador al României pe lîngă Sf. Scaun), o mărturie ilustrată despre Roma bizantină: „Roma caput mundi. Un ghid subiectiv al Cetății Eterne cu dialoguri, note, fotografii, acuarele și desene.

La Mobius Gallery, expoziție și lansare de album Roman Tolici

*Vernisaj și prezentare in 25 noiembrie 2016, ora 19.30 – la București 

album-roman-tolici      Mobius Gallery, în parteneriat cu Pandora M Publishing și Kontakt Art, invită pasionații de artă plastică, vineri – 25 noiembrie 2016, ora 19.30 la Galeria Mobius (București, str. Mendeleev nr. 2) la prezentarea cărții-album semnată Roman Tolici (născut in 1974 in URSS, studii de Artă la București, site la http://www.romantolici.ro/), o carte de artist – trecere in revistț a activității lui Roma Tolici, din etapele emergente ale carierei sale până în prezent, cu un eseu amplu scris de Pascal Bruckner și instantanee de la interviuri, conversații ale artistului cu Oana Tanase – curator.
              De asemenea, concomitent are loc și o expoziție Roman Tolici, una intinerantă al carui drum începe la Galeria Mobius, la București, și va trece în următorii doi ani prin Moscova, Londra, Lisabona, Paris, New York și Toronto. Expoziția se vernisează pe 25 noiembrie 2016 și este deschisă până în 2 decembrie 2016. Publicul este invitat să ia cunoștință cu lucrări care nu au fost niciodată expuse, aparținând diferitelor faze ale activității lui Roman Tolici care se întinde pe mai mult de un deceniu, 2004 – 2015).
Proiectul este sprijinit de Publicis One, AFCN, Institutul Cultural Român, SERVE I Clubul Cavalerilor. Partenerii in organizare sunt  Kontakt Art, Pandora M, Mobius Gallery.

            Nota aut.: Daria Ghiu a prezentat atractiv evenimentul și cartea la una din emisiunile „Orașul vorbește’, la Radio România Cultural.