Arhive etichetă: artist

Eduard Almashe, expoziția „Tente de culoare” la Tel Aviv

*Lucrările mixed media ale artistului israelian de origine română sunt găzduite de ICR Tel Aviv în perioada 9 noiembrie – 8 decembrie 2020

În perioada 9 noiembrie – 8 decembrie 2020, ICR Tel Aviv găzduiește expoziția de mixed media intitulată „Tente de culoare” a artistului israelian de origine română Eduard Almashe. Expoziția conține lucrări abstracte realizate prin tehnici de artă modernă și mixed media prin care artistul realizează o întoarcere artistică la începuturile sale creatoare cu inspirație directă în rădăcinile sale românești.

Expoziția este găzduită la sediul ICR Tel Aviv (b-dul Shaul Hamelech nr. 8, etaj 6, Beit Amot Mishpat), de luni până joi între orele 9.00 – 17.00, vineri între orele 9.00 – 14.00. Vizite doar cu programare în prealabil, la tel. 03 696 1746.

** Eduard Almashe s-a născut la Alba Iulia în 1946 și a absolvit Facultatea de Inginerie. În 1970 a început să picteze pe lemn și să sculpteze, inspirat de opera lui Constantin Brâncuși. S-a alăturat cenaclului artistic condus de Constantin Marinescu la Alba Iulia. La vârsta de 34 ani descoperă cartea „Ninge peste Ucraina” de Aurel Baranga și află, astfel, despre soarta artiștilor evrei din România în timpul Holocaustului. Emigrează în Israel în 1982; aici își continuă activitatea artistică și realizează, la comanda unor autorități locale, sculpturi metalice outdoor care pot fi văzute în parcuri și piețe publice din orașe – ex. Raanana, Hod HaSharon. A avut numeroase expoziții, personale și colective, în Israel și România, la care s-a distins mereu prin stilul inovator și prin tehnica inedită abordată. În creațiile sale, artistul utilizează tehnici de fusion art, mixed media și colaj, încorporând sau făcând uz de materiale clasice, de culori în ulei pe suport de lemn și hârtie, de instrumente tehnice – rapidograph, centrifugă, utilizând inclusiv componente de calculator sau de ceas.

”Nicăpetre. Mitologii ale corpului. Grafică 1970-1990”, expoziție la Galeria ”Gh. Naum”

*Galeria secției Artă a Muzeului Brăilei ”Carol I” găzduiește câteva dintre cele mai frumoase desene ale artistului în perioada 8 ianuarie – 16 februarie 2020

    Galeria de artă ”Gheorghe Naum” a Muzeului Brăilei ”Carol I” prezintă în perioada 8 ianuarie – 16 februarie 2020 o selecție a celor mai frumoase desene realizate de Nicăpetre sub genericul ”Mitologii ale corpului. Grafică: 1970-1990”.

Organizator expoziție, muzeograf Alina-Ruxandra Mircea. Conservator: Liliana Gâță. Pe afiș, lucrarea „Nud privit din spate” din 1990, cretă și sepia pe hârtie, din colecția Nicăpetre de la Centrul Cultural Nicăpetre  – secția Artă Muzeul Brăilei „Carol I”.

** * Nicăpetre (Bălănică Petrică) s-a născut la Brăiliţa, azi cartier al municipiului Brăila, în data de 27 ianuarie 1936 şi a decedat la Toronto, în 21 aprilie 2008. A absolvit în 1964 Institutul de arte plastice ”Nicolae Grigorescu”. S-a afirmat, încă de la debut, ca desenator şi sculptor original, de mare valoare. Până în 1980 a trăit şi a creat în România. A publicat desene în revistele „Luceafărul”, „România Literară”, „Săptămâna”, „Viaţa Românească”, „Albina”, „Ifiumuncacs”. A ilustrat volumele „Poeme” de Theodor Balş, „Libertatea de a trage cu puşca” de Geo Dumitrescu, „Veşmânt şi culoare” de Cristina Anghelescu, „Coloana fără sfârşit” de Mircea Eliade.
Prima expoziţie personală, de sculptură şi desen, „Cariatide”, a fost realizată în anul 1969, la Galeria Simeza. I-au urmat expoziţiile de sculptură din anii 1970, 1972, 1974, la Galeria Apollo; 1975 expoziţia de desen la Galeria Amfora; 1976 expoziţia de sculptură la Galeriile de artă ale municipiului Bucureşti; 1979 expoziţia de sculptură şi desen la Galeriile de artă Bacău; 1980 expoziţia de desen la Galeria Galateea.
Sculpturi monumentale din această perioadă se află la Măgura Buzăului: „A fost aici, odată…” (1971), „Zăbală şi paloş” (1979), iar la Târgu-Jiu a realizat decoraţia exterioară de la sediul primăriei – 32 capitele (1971) – https://www.muzeulbrailei.ro/arta/centrul-cultural-nicapetre-1/

Nicăpetre a plecat în 1980 din țară. Spre sfârșitul vieții a revenit frecvent la Brăila, unde a donat mare parte din lucrările sale – sculpturi, desene și nu numai – muzeului brăilean. În 2001, Casa Colecțiilor de Artă (frumoasa casă Embiricos, clădire monument realizată de arhitectul Iancu Predinger din Brăila, str. Belvedere nr. 1) a devenit Centrul Cultural Nicăpetre cu una dintre cele mai mari colecții de sculptură și expoziții de profil în aer liber din țară.

Artistul Gheorghe Naum – omagiat la Concursul naţional de grafică „Gh. Naum”, în 2019 la ediţia XXV

*Brăila natală a gravorului, pictorului, profesorului aromân este în perioada 14 – 17 noiembrie 2019 gazda unei delegaţii de talentaţi elevi şi profesorii lor: s-au înscris în competiţie elevi din 20 de județe cu peste 450 de lucrări * Vernisajul expoziţiei şi premierea au loc duminică, 17 noiembrie de la ora 12.00 în Holul Monumental al Teatrului „Maria Filotti” 

Unul dintre cei mai importanți artiști plastici brăileni din prima jumătate a secolului al XX- lea a fost Gheorghe Naum (în foto dreapta, Autoportret) – pictor, grafician, gravor, profesor; cel care realizează „cele mai sugestive evocări ale atmosferei portului dunărean” după cum îl descrie criticul Petru Comarnescu. A studiat cu renumiți profesori și artiști plastici de la Academia de Arte din București (Nota red. Ex, la desen cu Frederic Storck, pictura cu Ressu Camil, sculptura cu Paciurea; de asemenea, extrem de improtantă a fost şi întâlnirea cu Ion Theodorescu-Sion), a fost directorul Pinacotecii Brăilene, a contribuit la înființarea Școlii Populare de Arte, unde a fost și profesor, a condus artiștii plastici profesioniști din Brăila, a obținut premii naționale și internaționale, a avut numeroase expoziții în țară și în străinătate. A fost căsătorit și a avut doi fii. Cel care i-a purtat numele – Gh. Gh. Naum, a fost de asemenea artist și profesor la Liceul de arte; soția acestuia, Geta Naum, artist plastic și ea, este cea care duce mai departe memoria artistică a familiei. În memoria sa a fost gândit concursul naţional care îi poartă numele, Concursul naţional de grafică „Gh. Naum” de la Brăila, ajuns la ediţia a XXV-a şi organizat de Liceul de Arte „Hariclea Darclee”. Imagini şi video de la alte expoziţii şi premieri pe pagina Braila Chirei (https://brailachirei.wordpress.com/ administrator şi redactor unic, Armanda Filipine) https://www.facebook.com/BrailaChirei/ din reţaua facebook ex. la https://www.facebook.com/pg/BrailaChirei/photos/?tab=album&album_id=1239691546123432 

Gh. Naum – „Autoportret”

Prof. Cătălin Batâr – şef Catedră Arte Vizuale la Liceul de Arte „Darclee”, despre istoricul şi importanţa acestei competiţii de suflet:  „La 25 de ani de la prima ediție a Concursului „Gh. Naum”, ne amintim cu multă recunoștință de oamenii care au contribui la inițierea și realizarea acestuia: directorul adjunct Marilena Niculescu și directorul Adrian Simion, echipa managerială de atunci. De asemenea, colegii noștrii Trandafira și Dumitru Cojocaru au adăugat valoare concursului prin invitarea, în juriu, a unora dintre cei mai buni și cunoscuți profesori de la Universitatea  Națională  de Arte din București.

  La primele ediții, jurizarea și premierea erau decalate o săptămână astfel încât elevii premiați, însoțiți de profesorii coordonatori puteau veni la Brăila, pentru festivitate. În timp, s-a recurs la expedierea prin poștă a diplomelor și premiilor. Începând cu ediția 2019 au fost invitați pentru participare directă 8 elevi însoțiți de patru profesori de la Liceele de Arte din județele învecinate: Galați, Tulcea, Ialomița, Buzău.  Aceștia au la dispoziție atelierele de lucru din sediul proaspăt renovat – corpul E (din Calea Galaţi) al Liceului de Arte „Hariclea Darclee”, unde realizează lucrări de artă pe specificul fiecărei secții – arhitectură, design, grafică, pictură, arte decorative, ceramică, sculptură, fotografie.  De asemenea, vor realiza teme de documentare, la Muzeul Brăilei „Carol I”, la Centrul de Creație și în centrul vechi al orașului. Prin această întâlnire fructuasă se vor confrunta stiluri de lucru, se vor schimba idei și concepte plastice și se vor promova valorile Brăilei.

           Prestigiul acestui concurs s-a răspândit an de an în toate liceele de arte din țară, iar la unele, așa cum este și cea de anul acesta, și în Republica Moldova. S-au succedat teme diferite care au adus în prim plan tradițiile tării noastre, ale Brăilei, sau specificul  acestui areal. În acest an, tema propusă este „Dunărea în creația lui Gh. Naum ”.

             Vă invităm să descoperiți si să admirați creativitatea tinerilor liceeni îndrumați de profesorii artiști, duminică 17 noiembrie 2019, ora 12, în holul monumental al Teatrului „Maria Filotti”, la expoziția și premierea Concursului „Gh. Naum” 2019.  Anul  acesta, la competiţie participă elevi din 20 de județe cu peste 450 de lucrări, care sunt jurizate de profesorii universitari de la UNArte:  Dorina Horătău, Elena Dumitrescu, Victor Velculescu, Ovidiu Croitoru„.

Nota red.  Competiţia are loc în acest an concomitent (https://brailachirei.wordpress.com/2019/11/13/sarbatoare-la-liceul-de-arte-darclee-braila-concursurile-nationale-naum-si-stefan-mihailescu-braila-concomitent/) cu o alta, la fel de îndrăgită de liceenii de la liceele vocaţionale – Concursul naţional de comedie „Ştefan Mihăilescu-Brăila”, aflată la ediţia a X-a. Din echipa de organizare a competiţiei fac parte profesori de la liceul brăilean „Darclee”, majoritatea membri ai Uniunii Artiştilor Plastici.

** * Mai multe informaţii (formate audio & video) veți găsi, ca de obicei, pe paginile https://www.facebook.com/ArmandaFilipine şi

https://www.facebook.com/BrailaChirei/ unde vă invit să fiţi la curent (cu un simplu LIKE infomaţia ajunge mai uşor la dumneavoastră).

„Triumphus”, personală Zuzu Caratănase la Brăila

*Împreună cu doi artişti invitaţi – Ovidiu Ionescu și Florin Stoiciu * Vernisaj sâmbătă, 4 mai 2019, de la ora 12.00

    Sub genericul ,,Triumphus”, artistul plastic Zuzu Caratănase expune lucrări de grafică şi gravură la Galeriile de Artă Brăila (Piața Traian nr. 2) alături de doi artişti invitaţi – Ovidiu Ionescu și Florin Stoiciu. Vernisajul este programat pentru sâmbătă, 4 mai 2019, de la ora 12.00 în prezenţa artistului şi a invitaților săi în expoziţie, Ovidiu Ionescu – cu trei lucrări de ceramică și Florin Stoiciu – cu două lucrări de pictură.

Expoziția prezintă lucrări ale lui Zuzu Caratănase realizate în tehnicile graficii și ale gravurii. Expoziția brăileană va fi deschisă în perioada 4 – 31 mai 2019.

       Una dintre lucrările lui Zuzu Caratănase are domensiunile 2,5 x 5.00 m – pentru prima dată o lucrare de asemenea dimensiuni se află pe simezele Galeriilor de Artă Brăila. Expoziţie curatoriată de Răzvan Dragoș și Gh. Mosorescu – preşedinte al Filialei Brăila a Uniunii Artiştilor Plastici (UAP) din România.
Evenimentul este anunțat de Filiala Brăila a UAP România, Consiliul Judeţean Brăila şi Centrul de Creaţie Brăila.  

** * „Triumphus” este cea de-a 40-a expoziție personala a artistului ZuZu Caratănase (n. 1985), după ce în ultimii ani a mai avut expoziții personale în Romania, Israel, Germania, Italia, Bulgaria, China și Republica Moldova.
Academicianul Răzvan Theodorescu spune despre Caratănase că artistul a reușit să dezvolte conceptul de „grafică monumentală” și că „(…) este cu siguranță unul dintre graficienii cei mai talentați„, iar Eugen Mihăescu (membru de Onoare al Academiei Romane) afirmă „(…) De la Dürer, Rembrandt și, la noi, Aman, Răzvan Caratănase se poate înscrie pe linia marilor inovatori„.

Zuzu Caratănase în atelier

Zuzu Caratănase este supranumit „liderul generației sale” sau „cel care a întrezărit o noua vârsta de aur a graficii și gravurii”.

Artistul este cunoscut în tara și străinătate pentru creațiile sale monumentale atât prin dimensiune cât și prin tematică.

A participat şi fost invitat la peste 360 de expoziții în circa 20 de țări.

A reușit să obțină peste 80 de premii, medalii și distincții în România, Republica Moldova, Italia, Franța, Bulgaria și Japonia.

** *  Informaţii de la eveniment, în formate foto şi video, vor fi disponibile (şi) pe paginile https://www.facebook.com/ArmandaFilipine şi

https://www.facebook.com/BrailaChirei/ unde vă invit să fiţi la curent (cu un simplu LIKE infomaţia de pe pagina fb Braila Chirei ajunge mai uşor la dumneavoastră).

„Haz de necaz”, expoziţie Dumitru Ștefănescu-ȘTEF la Biblioteca Judeţeană Brăila

*Vernisaj în 9 noiembrie 2018, ora 17.00 * Lucrările rămân în proprietatea bibliotecii pentru că autorul lor a făcut donaţie în favoarea instituţiei brăilene

       Dumitru Ștefănescu ȘTEF – pictor, grafician, caricaturist – invită publicul vineri, 9 noiembrie 2018, de la ora 17.00 la Biblioteca Județeană „Panait Istrati” (Piaţa Poligon nr. 4) Brăila unde va avea loc vernisajul expoziției sale de caricatură „Haz de necaz”, eveniment dedicat Centenarului Marii Uniri și celor 650 ani de atestare documentară a Brăilei. 

     Lucrările expuse au fost deja donate bibliotecii, de aceea expoziția de caricatură va fi deschisă pentru publicul în permanenţă. Recenta sa apariţie în peisajul cultural-artistic local a fost la Secţia Etnografie (str, Polonă nr. 14) de la Muzeul Brăilei „Carol I” unde expune lucrări de pictură naivă împreună cu alţi trei brăileni (https://brailachirei.wordpress.com/2018/10/12/datini-si-obiceiuri-expozitie-de-arta-naiva-la-muzeul-brailei-carol-i-sectia-etnografie/); expoziţia de la Etnografie rămâne şi ea deschisă şi paote fi admirată în conformitate cu programul muzeal. Tot aici, artistul a avut în 2017 o personală sub genericul „Armonii pastelate” – foto de Armanda Filipine în album la https://www.facebook.com/pg/BrailaChirei/photos/?tab=album&album_id=1597869793638937 pe pagina Facebook a revistei de cultură şi informaţie Braila Chirei.

ȘTEF  „Armonii pastelate”, 2017

 ** *   Dumitru Ştefănescu este inginer de profesie, dar şi-a dedicat timpul deopotrivă artistei plastice, vreme de 46 de ani participând cu lucrări la expoziții de grup în ţară, având şi multe expoziţii personale de pictură și grafică (ex. cea din 2009, a 18-a personală, de la Cercul Militar, fostul sediu… https://brailachirei.wordpress.com/2009/09/20/la-cercul-militar-expozitie-de-caricatura-cazona/).

       Ana Maria Harțuche (fost sef Secția Artă a Muzeului Brăilei ”Carol I”): ”(…) Pentru STEF, umorul este o atitudine existentială, exceptând stările sau situațiile grave, adânc dramatice sau tragice, unde umorul însoțește sau poate însoți toate actele vieții noastre reale sau imaginare. Totuși, preferă să ironizeze situații extrase din realitatea comună, cărora le reinventează solutii verosimile sau absolut imposibile. Dumitru Stefanescu STEF este ambițios si va ajunge cu siguranță acolo unde aspiră, în segmentul de vârf al ierarhiei creatorilor de umor desenat”.

       Artistul a primit numeroase premii: diplomă de excelenţă şi medalia jubiliară a Brăilei în 2003, medalia de aur la Festivalul Internaţional de Umor „Constantin Tănase” în 2008, marele premiu la Concursul internaţional de caricatură de la Madrid în 1999 etc.

Nota red. Pentru imagini şi video de la vernisaj urmăriţi https://www.facebook.com/ArmandaFilipine şi https://www.facebook.com/BrailaChirei/  pagina din reţeaua Facebook a revistei de cultură şi informaţie Braila Chirei.

Gh. Mosorescu şi Magdalena Voiculeţ, expoziţie de pictură şi grafică la Galeriile de Artă Brăila

*Vernisajul are loc joi, 16 noiembrie 2017, de la ora 17.00 

       La Galeriile de Artă din Brăila (Piața Traian nr. 2) vom putea admira începând de joi, 16 noiembrie 2017, lucrările de pictură și grafică din expoziţia realizată de Gheorghe Mosorescu și Magdalena Voiculeț. Vernisajul este programat la ora 17.00. Intrarea este liberă. Iubitorii de artă plastică sunt bineveniţi la interesantele şi instructivele discuţii cu artiştii expozanţi.

Gh. Mosorescu

Gh. Mosorescu (n.1954) – scenograf, binecunoscut publicului de la teatru pentru scenografiile pline de culoare sau, după caz, conturate în ideatica emblematică a textului transpus pe scenă, este şi preşedintele Filialei Brăila a Uniunii Artiştilor Plastici din România. Lucrările sale din această prezenţă pe simeze se înscriu sub genericul „Semne”-lor, aşa cum ne spune şi titlul de pe afiş. Cunoscătorii genului au luat deja contact cu lucrări ale lui Gh. Mosorescu care se înscriu în tematică, ele având multiple legături cu ceea ce transpare din arta Thaliei – măşti, graniţe de lumi (imaginare sau nu) inclusiv cu ceea ce sugerează, invită la meditaţie atât arta teatrală cât şi arta plastică.

Magdalena Voiculeţ

Magdalena Voiculeţ (n. 1975) s-a format ca designer de modă, continuând (informaţii preluate de la http://www.iart.com.ro/) ca scenograf – a lucrat inclusiv în domeniul dansului. Nu în ultimul rând, se preocupă de desenul ilustrat, respectiv grafica pentru carte şi ilustraţii ale unor poveşti pentru copii, de asemenea şi de grafica pe computer. Expoziţia de la Brăila aduce în faţa publicului din oraşul dunărean lucrări adunate sub un generic de poveste – „Memoria unei picături de tuş”, deopotrivă poetic şi sugestiv pentru un pasionat al graficii. Pe afiş, artista a scris şi „mentor, prof. Gh. Mosorescu”, semn că îi datorează acestuia formarea ca artist şi recunoaşte (N.red. Mare lucru şi rarism!) acest fapt.