”Blue Bird”, colecția de modă semnată Florentina Giol prezentată la Brăila

*În Holul Monumental al Teatrului ”Maria Filotti” în seara de 26 februarie 2020

 

Florentina Giol

Cunoscută publicului iubitor de artă plastică, de la expozițiile Filialei Brăila a Uniunii Artiștilor Plastici din România, Florentina Giol (foto de Armanda Filipine, stânga sus) este o expresivă creatoare de modă. Apreciată, nu doar în țară, pentru obiectele vestimentare în care transpune o viziune solară, multă tinerețe și tendințe ascendente (spiritual) – a se vedea și titlul ultimei colecții – artista și-a impresionat din nou publicul, de data aceasta în Brăila natală, cu ”Blue Bird” Collection în seara de 26 februarie 2020 la Teatrul ”Maria Filotti” (TMF, unde a mai avut o prezentare în trecut). Podiumul a fost prelungit, pornind pe scările monumentale, până în Holul Monumental unde audiența a aplaudat cu căldură parada în care au fost admirate modelele în prezentarea oferită de tinere brăilence, eleve și studente, cu prezentarea lui Lucian Sabados – managerul TMF (a purtat o vestă de asemenea creație Florentina Giol), care a ales și coloana sonoră, fundal nelipsit de la evenimente similare. 

Filmul integral (îl atașez mai jos, e transpunerea video LIVE de Armanda Filipine, revista Braila Chirei) al prezentării e disponibil la https://www.youtube.com/watch?v=-7NmtGDkmho

Mai multe foto (foto dreapta, creatoarea în mijlocul manechinelor la finele paradei) pot fi admirate pe pagina Facebook a creatoarei, cele mai multe imagini fiind sub genericul ”Blue Bird”. De remarcat (sublinierea mea) că toate creațiile sunt accesibile, putând fi purtate cu eleganță și grație de mai multe categorii de vârstă – ceea ce constituie încă un atu al artistei. Deci, se pot comanda…

Expoziţie de grafică Mimi Şaraga Maxy, la Iaşi

*În 3 noiembrie – 3 decembrie 2017, la Muzeul „Vasile Pogor” în organizarea Muzeului Literaturii Iaşi şi a Muzeului Brăilei „Carol I” cu sprijinul Consiliului Judeţean Brăila 

      Lucrări din colecţia Muzeului Brăilei „Carol I” cu grafică de Mimi Şaraga Maxy (1923 Brăila, România – 2006 Franţa) sunt prezentate în perioada 3 noiembrie – 3 decembrie 2017 la Muzeul „Vasile Pogor” Iaşi în expoziția „Nu se poate trăi nici singur, nici cu alţii. Grafică: 1955–1982”.  Vernisaj – vineri, 3 noiembrie 2017, ora 17.00. Organizatori – Muzeul Naţional al Literaturii Române Iaşi și Muzeul Brăilei „Carol I” cu sprijinul Consiliului Judeţean Brăila.

    „Tema mare a expoziţiei de faţă – şi care ar putea funcţiona ca o cheie de lectură pentru întreaga operă de după 1968 a lui Mimi Şaraga Maxy – e presimţirea unui rău amplu şi insidios, mascat temporar şi ineficient de convenienţe şi de ritualurile sociale, dar fără îndoială persistent şi pe care o catastrofă istorică ori numai precaritatea naturii omeneşti îl pot oricând activa. Purtând amprenta unei sensibilităţi excesive, marcate de evenimente personale dureroase (moartea timpurie a mamei, experienţa războiului, relaţii familiale dificile, boala şi moartea lui Max Herman Maxy), lucrările dezvăluie un conţinut apăsat autobiografic şi, în acelaşi timp, general-uman, liber de orice contextualizare precisă”, afirmă muzeograf Alina Ruxandra Mircea de la secţia Artă a muzeului brăilean – curatorul expoziției. 

Notă. Cu acelaşi titlu a fost organizată la Muzeul Brăilei „Carol I” – Galeria „Gh. Naum” o expoziţie în 2016 curator şi prezentator Alina Ruxandra Mircea ( https://brailachirei.wordpress.com/2016/11/18/nu-se-poate-trai-nici-singur-nici-cu-altii-expozitie-de-grafica-mimi-mimi-saraga-maxy/ – foto la https://www.facebook.com/pg/BrailaChirei/photos/?tab=album&album_id=1583175091775074 pe pagina Facebook a revistei de cultură şi informaţie Braila Chirei). Foto dreapta, autoportret al artistei prezent în expoziţia brăileană din noiembrie 2016.

** *

Expoziţia „Nu se poate trăi nici singur, nici cu alţii…”, intitulată astfel după o poezie a lui Ion Caraion ilustrată de Mimi Şaraga Maxy, aduce pe simezele Muzeului „Vasile Pogor” o selecţie reprezentativă din opera grafică a artistei. Muzeul Brăilei „Carol I” îşi propune, în felul acesta, să completeze imaginea unui artist de certă valoare, care a fost multă vreme absent din conştiinţa publicului român şi a cărui operă este insuficient cunoscută. Mimi Șaraga Maxy s-a născut la București în 1923, într-o familie evreiască. Pasionată inițial de muzică, s-a reorientat către artele plastice după ce, într-un moment de criză economică, tatăl ei a fost nevoit să-i vândă pianul. Între 1941 și 1944, a studiat pictura la Academia de Arte Liberă pentru Evrei, sub îndrumarea lui Max Herman Maxy. De la debutul ei expozițional, în 1947, și până în 1982, anul în care a părăsit definitiv România, a expus constant pictură, grafică și artă obiectuală. Puţin circulată, aproape neştiută, deşi deosebit de consistentă, grafica lui Mimi Şaraga Maxy descoperă un artist subtil şi perspicace, cu largi posibilităţi la nivelul expresiei şi dexterităţi de experimentator. Lucrările incluse în această expoziţie au, totodată, o însemnată valoare documentară, fiind realizate în legătură nemijlocită cu două personalităţi importante ale culturii române: artistul avangardist Max Herman Maxy (1895 – 1971) şi poetul Ion Caraion (1923 – 1986). Cu totul remarcabile sunt desenele făcute împreună cu Ion Caraion după 1972, pornind de la câteva dintre poemele acestuia. Ele sunt astăzi singurele mărturii directe ale unei relaţii de colaborare între un artist vizual şi un scriitor, pentru care nu există precedent sau exemplu comparabil în istoria artei româneşti. Mimi Şaraga Maxy a găsit în Ion Caraion un spirit înrudit, a cărui poetică „neagră” a venit în întâmpinarea propriilor predispoziţii şi a alimentat o serie de teme şi motive în arta ei până târziu în anii ’70.

„Nu se poate trăi nici singur, nici cu alţii…”, expoziţie de grafică Mimi Mimi Şaraga Maxy

*La Galeria *Vernisaj si prezentare de Alina Mircea la Galeria „Naum” a Muzeului Brăilei „Carol I” * 

     Secţia Artă a Muzeului Brăilei „Carol I”, condusa de Maria Stoica, încheie seria manifestărilor culturale din 2016 cu o expoziţie-eveniment: Mimi Şaraga Maxy  – „Nu se poate trăi nici singur, nici cu alţii. Grafică: 1955–1982”. Vernisajul are loc sâmbătă, 19 noiembrie 2016, ora 12.00 la Galeria „Gheorghe Naum”.

Mimi Saraga Maxi, grafica

Este ilustrată astfel opera unei pictoriţe si graficiene de mare talent, eleva şi mai apoi soţia lui Max Hermann Maxy (26 octombrie 1895, Brăila – 19 iulie 1971, București) – pictor, scenograf, profesor universitar, foarte cunoscut şi apreciat in randurile avangardiştilor, din păcate trecută adesea sub tăcere de critica de specialitate. Lucrările prezentate sunt din colecţia muzeului brăilean, din generoasa donaţie a artistei (care a lăsat tot ce era în atelierul propriu înainte de părăsi Romania), care au stat cuminţi în spatii nevizitate de ochiul avid de frumos şi care acum au fost expresiv panotate pe simeze după o laborioasă (n.aut. Ca de obicei!) muncă de cercetare a Alinei Ruxandra Mircea – muzeograf, aceeasi care ne-a revelat acum un an câteva din fatetele artistei într-o minunată prezentare la Centrul Cultural „Nicăpetre” (https://brailachirei.wordpress.com/2015/11/27/un-caz-ciudat-de-marginalitate-mimi-saraga-maxy-prelegere-la-sectia-arta-a-muzeul-brailei/).

Expoziţia „Nu se poate trăi nici singur, nici cu alţii…”, intitulată astfel după o poezie a lui Ion Caraion ilustrată de Mimi Şaraga Maxy, aduce pentru prima dată pe simeze o selecţie cuprinzătoare şi reprezentativă din opera grafică a artistei. La împlinirea a zece ani de la dispariţia artistei, Muzeul Brăilei “Carol I” îşi propune, în acest fel, să completeze imaginea unui artist de certă valoare, care a fost multă vreme absent din conştiinţa publicului român şi a cărui operă este, încă, insuficient, în mod deformator sau chiar deloc cunoscută – sublinierea organizatorilor.

Muzeul brăilean are o impresionanta colecţie Mimi Şaraga Maxy Kahn (nume după ultima căsătorie, în exil, cu un medic francez), astfel că iubitorii artei plastice pot să admire lucrările sale în generosul spaţiu (nou, reclădit – deschis în mai 2011) al secţiei Artă. Un album-monografie „Mimi Şaraga Maxy’ a realizat Ana Maria Vicol Harţuche (cea care era atunci sefa secţiei Artă a muzeului brăilean), în 2012, la Editura Maiko (foto – lucrare a artistei, publicată în revista Modernism.ro în anunţul lansării albumului).

„Mitologii textile”, expozitie de arta decorativa a Anei Ponta in Carnavalul de la Venezia

*Din 23 ianuarie 2016, la Noua Galerie a Institutului Român de Cultură și Cercetare Umanistică de la Venetia * Exponatele – papusi marionete – pot fi admirate pana in 9 februarie 2016

       In Noua Galerie a Institutului Român de Cultură și Cercetare Umanistică (IRCCU) de la Veneția (Cannaregio 2215) s-a vernisat sâmbătă, 23 ianuarie 2016, expoziția de artă decorativă „Mitologii Textile” a artistei Ana Ponta.  Organizatorii evenimentului – parte din ediției Carnavalului de la Veneția 2016 http://www.carnevale.venezia.it/event/mitologie-tessili-mostra-di-bambole/?date=2016-01-23_18%3A00%3A00 – sunt Institutul Cultural Român, IRCCU de la Veneția și creart – Centrul de Creație, Artă și Tradiție al municipiului București, în parteneriat cu VELA Spa și Primăria Veneției.

Ana Ponta (http://anapontadolls.3x.ro/rom_index.html#) expune obiecte unicat, de colecţie, o lume a păpuşilor magică, emoționantă, colorată. „Ana Ponta este un artist care iubește materialul textil, știe să-l asculte și să-i primească darurile de peste 35 de ani. Încercările, deseori reușite în diverse direcții ale artei, grafică, costum, design de obiect, au ajuns în anii din urmă la modelajul materialului textil, care înglobează experiențele adunate într-o viață profesională austeră și exigent’ – caracterizare din partea organizatorilor. 

„Poți vorbi despre oameni, poveștile și sentimentele lor în multe feluri. Vechiul drum al vieții, ca spectacol – noi suntem actorii acestei lumi – este propus acum într-un mod neobișnuit. Țesătura, cu textura și culoarea ei proprie capătă tridimensionalitate și devine personaj – poveste, emoție. Tehnica meșteșugului ridicat la artă prinde viață, râde prin culoare și dansează prin forme inedite, compoziționale„, afirmă artista

Duminică – 31 ianuarie 2016 și duminică – 7 februarie 2016, în intervalul orar 16.00-17.00, vor avea loc ateliere de prezentare în care vor fi realizate păpuși din materiale textile (pot intra grupuri de maxim 8 persoane/atelier). Rezervări la istiorga@tin.it

Expoziția va putea fi vizitată până pe 9 februarie 2016, de marţi până duminică, în intervalul orar 10 ‒ 13 şi 15 ‒ 18. Intrarea este liberă.

 

La Muzeul Ianca, evenimente in memoriam Georgeta Crainic

*In toata luna decembrie 2015

                 Dupa cum informeaza prof. Ion Barbuceanu – directorul Muzeului Ianca, judetul Braila, la institutia muzeala se desfasoara pe tot parcursul lunii decembrie 2015 evenimente sub genericul  “In memoriam Georgeta Crainic – 89 de ani de la nasterea acesteia si 10 ani de la trecerea in nefiinta”.  Muzeul Ianca este organizator, in parteneriat cu Primaria orasului Ianca si Casa de Cultura “Ion Theodorescu – Sion” din localitate.                                                       

Una dintre activitati este concursul de pictura pentru elevii claselor gimnaziale de la cele doua licee din localitate – Liceul tehnologic „Oncescu” si Liceul Teoretic „Constantin Angelescu”, ce isi va avea finalitatea in expozitie, in foaierul Casei de Cultura – 18 decembrie 2015.

In 20 decembrie 2015, la Muzeu se va desfasura activitatea “Ziua portilor deschise la sala de arte Georgeta Crainic”. Muzeul Ianca, impreuna cu partenerii, organizeaza o masa rotunda cu tema “Cine a fost Georgeta Crainic?” la care participa elevii liceelor din localitate, dar si locuitorii dornici sa afle cat mai multe informatii despre artista, poeta, prozatoare. Activitatea se va incheia cu vernisajul expozitiei “Frumusetile patriei in opera Georgetei Cranic”. 

        In ziua cand se vor implini 10 ani de la trecerea acesteia in nefiinta, 29 decembrie 2015, in Parohia 1 Ianca – prin implicarea preotului paroh Ion Cristi Cosmin, va fi oficiat un serviciu religios de omagiere a Georgetei Crainic.

Muzeul Ianca se mandreste cu o donatie din partea artistei – 25 de tablouri (cateva se pot vedea in imaginile alaturate), dar si cu vizitele familiei: sotul artistei a vizitat de trei ori Muzeul Ianca, iar fiul Georgetei Crainic a fost in aceasta vara la Ianca impreuna cu sotia.

* * *

Georgeta Crainic, (Ciurea), s-a născut pe 20 decembrie 1926 în orasul Ianca, jud. Brăila. A promovat bacalaureatul la Bucureşti (1945), iar în 1949 a obţinut licenţa in economie. Se căsătoreşte cu Valeriu Crainic (1950). Emigrează în Canada (1971), stabilindu-se la Montreal. Aici studiază artele plastice. Are multe expoziţii personale, prima fiind organizată in 1981 la Ville d’Anjou, iar următoarele, din ’85, ’87, ’88 şi ’92 la Montreal. A colaborat la „Ora românească de Radio” din Montreal. A publicat în presa exilului (America, Troiţa, Cuvântul Românesc, Calea de lumină). A fost membră a Centrului de expozitii „Constantin Brancuşi” din Montreal şi vicepreşedintă a „Congresului Limbii Române” pentru Canada. În 1986 primeşte Premiul pentru pictură cu ocazia unei expoziţii de grup la Centrul „Brancuşi” din Montreal, în ’91 obţine Premiul II la concursul literar organizat de Societatea de Studii şi Conferinţe din Montreal, iar în 1994 primeşte Distincţia specială „Ionel Jianu” pentru creativitate în artă. A publicat cărţi de poezii. S-a stins din viaţă pe 29 decembrie, 2005, la Montreal (Canada).

Dialoguri plastice la Galeria „Naum”, cu Crenguța Macarie

* Expozitia personala a artistei poate fi admirata pana pe 2 octombrie 2014

Asa cum am fost invitati (http://brailachirei.wordpress.com/2014/09/11/artista-plastica-crenguta-macarie-expozitie-la-galeria-naum-braila/), ne-am intalnit cu artista plastica Crenguta Corina Macarie (foto dreapta) la Galeria de arta „Gheorghe Naum’ a Muzeului Brailei vineri, 19 septembrie 2014 si am dialogat despre arta si virtutile ei.

Un album foto, cu alte cateva imagini, la https://www.facebook.com/media/set/?set=a.722556164503642.1073742026.196618800430717&type=1 pe pagina Facebook a revistei Braila Chirei

Spatiul ambiental, acompaniat  de simfonia de culori si teme realist-figurative din personala de pictura a Crengutei Macarie, a fost propice unui discurs fructuos in tonul pe care si l-a dorit expozanta. Mai mult, prezenta unui numeros public alcatuit din artisti plastici – intre acestia si presedintele Filialei Braila a Uniunii Artistilor Plastici din Romania, scenograful Gheorghe Mosorescu – si prieteni a contribuit la o buna relationare, la un schimb de opinii placut, amiabil si versatil.

        De la curajoasa impunere personala a temelor in incercarea de a oferi stimuli concentrici si cumva constrangatori pentru privitor, inclusiv tendinta de a se auto-compune in lucrari (Crenguta are cateva tablouri in care este personaj destul de explicit), pana la incursiunile psiho-socio-culturale cu valente de ochi critic a lumii inconjuratoare sau de oglinda (n.aut. In fond, artistul are acest merit!) dialogul a condus la idei pe care, cu siguranta, artistii prezenti – si Marilena Ioanid, Ionel Radu, Cristian Radu,  Mariana Bogdan etc. – le vor folosi in compozitii ulterioare si, posibil, le vom admira pe simeze in alte expozitii. Binevenita a fost si prezenta muzegrafului Maria Stoica – sef Sectie Arta la Muzeul Brailei, critic de arta, un prieten al artistilor plastici braileni si galateni, ale carei puncte de vedere au intotdeauna tonul amical si colocvial care sa incurajeze, sa medieze si tonifice un contur ce ar parea la prima impresie prea abrupt, prea contondent.

      Expozitia personala a Crengutei Corina Macarie este deschisa la Galeria „Naum’ in perioada 10 septembrie – 2 octombrie 2014. Merita cu prisosinta o vizita si clipe de admiratie lucrarile de pe simeze! La prima impresie sunt frumoase, la a doua devin nelinistitoare, la o atenta privire dau de gandit… ceea ce si trebuie sa faca Arta daca este spusa pe limba ei!

* * *

              Crenguţa Corina Macarie s-a născut la 11 august 1965 în comuna Rădeşti (Galaţi). Formaţia sa profesională cuprinde studii în domeniul artelor plastice, sculptură (1994 – 1997) şi pictură (1995 – 1998), făcute la maturitate, la Şcoala de Arte din Galaţi şi la Facultatea de Arte a Universităţii “Dunărea de Jos” din acelaşi oraş (promoţia 2011). Este membră a UAP, Filiala Brăila. A debutat în expoziţii de grup (ca elevă a Şcolii de Arte) şi a participat, constant, începând din studenţie, la evenimente de prestigiu naţional: Bienala de arte plastice “Cezar Ivănescu” (Muzeul de Artă Vizuală Galaţi, 2009), Bienala de gravură “Gabriel Popescu” (Complexul Muzeal “Curtea Domnească” Târgovişte, 2009); Bienala-Concurs de artă plastică “Gheorghe Petraşcu” (Târgovişte, 2010, 2012),  Bienala Intercontinentală de grafică mică “Inter-Art” (Aiud, 2010, 2012), Bienala Internaţională de Pictură, Sculptură şi Grafică ,,Meeting Point”(Arad, 2011, 2013), Bienala Naţională de Artă Plastică “Lascăr Vorel” (Piatra Neamţ, 2011, 2013),  Saloanele Moldovei (Bacău – Chişinău 2011, 2012, 2013), Bienala “Ion Andreescu” (Buzău 2012), Grafica românească 2012 (Bucureşti), Expoziţia Internaţională “Balcic – Artişti fără frontiere”(Ruse – Silistra 2013),  Bienala Internaţională de Artă “Danubiana” (Ruse – Silistra 2014). Între anii 2010 şi 2014 a expus la Saloane şi la alte expoziţii ale artiştilor din Brăila, Galaţi, Iaşi. 

           Expoziţii personale: Galaţi (2005/icoane); Galaţi, Focşani (2010); Galaţi, Curtea de Argeş (2012); Piteşti, Brăila, Galaţi, Iaşi (2013); Galaţi, Brăila (2014)  

            A obţinut mai multe distinctii pana acum: Premiul pentru pictură al Bienalei “Ion Andreescu” Buzău, ediţia 2012;

Marele Premiu al Expoziţiei – Concurs “Eminesciana” Iaşi, ediţia 2013;

Premiul de Excelenţă al Festivalului Internaţional A.R.T.E. Iaşi, 2013.

Bianca Pirlog, tanara talentata cu maturitate artistica

* Expozitia de la Biblioteca Judeteana „Panait Istrati” a tinerei artiste Bianca Pirlog – originara din comuna Movila Miresii, judetul Braila, actulmente domiciliata in Anglia unde si studiaza la facultate de profil, este un exemplu de talent, forta creatoare a muncii asidue, explozie a imaginarului si implicare in mediul social * Cei prezenti la vernisajul din 12 august 2014 au remarcat ca lucrarile de pictura sunt nu numai frumoase si expresive, ci si cu mesaj clar adanc implicat social

Biblioteca Judeteana „Panait Istrati” din municipiul Braila – sediu in Piata Poligon – este gazda expozitiei de arta plastica intitulata „Braila – Londra’  a tinerei Bianca Pirlog (cum am anuntat la http://brailachirei.wordpress.com/2014/08/11/expozitie-de-pictura-bianca-parlog-la-biblioteca-judeteana-braila/).

                 Originara din comuna Movila Miresii, judetul Braila, tanara Bianca (foto stanga) actulmente domiciliaza in Anglia unde si studiaza la facultate de profil, gratie implicarii exemplare a familiei care a facut tot posibilul sa-i ofere copilului talentat sprijinul sa se dezvolte.

Profesorul Hugo Mărăcineanu – artist membru al filialei Braila a Uniunii Artistilor Plastici din Romania, cel care i-a fost inca de la varste fragede mentor in cenaclul plastic „Coloana H” – a fost si ghidul artistic al expozitiei in data de 12 august 2014. 

Spatiul expozitional s-a dovedit neincapator pentru cei care au dorit sa fie prezenti la vernisaj – o parte dintre ei venind direct de la Movila Miresii, parintii, bunica, invatatoarea Florica Munteanu de la Scoala Gimnaziala Movila Miresii (n.aut. Care nu uita niciodata la evenimentele importante sa amenajeze si o expozitie cu lucrarile fostei eleve) si viceprimarul Vasile Badara.

              Mai multe imagini de la vernisaj la https://www.facebook.com/media/set/?set=a.703095853116340.1073742011.196618800430717&type=3  pe pagina Facebook a revistei de cultura si informatie Braila Chirei.

O surpriza placuta la vernisaj i-a facut artistei plastice prof. Radu Popescu de la Sindicatul Invatamant Braila (SIB) „Corneliu Gheoghe Caranica”. Dumnealui i-a oferit (foto dreapta) Biancai o diploma de excelenta din partea  SIB, multumindu-i pentru faptul ca face cinste scolii romanesti si celei brailene in special dar si ca face faima buna Romaniei peste hotare. N.aut. Bianca Pirlog este unul dintre tinerii artisti care expune si are vizibilitate in spatiile artistice europene si americane. Spre exemplu, galeria Saatchi prezinta lucrari ale tinerei spre vanzare – http://www.saatchiart.com/buy-art/for-sale?query=Bianca+Pirlog  

           Urmarind cu atentie fiecare lucrare expusa, privitorul descopera elemente din tehnica portretului si a figurativului, dar si din arta moderna unde mixajele interesante cu provocari de tip multimedia induc interstitii si conexiuni meditative.

De altfel, este usor de inteles ca Bianca Pirlog este – fara urma de indoiala – un exemplu de talent, o forta creatoare ce da o mostra vizibila de munca asidua. Lucrarile sale demonstreaza si o explozie a imaginarului, dar si implicare in mediul social. Cei prezenti la vernisaj au remarcat acest ultim aspect, faptul ca lucrarile sale de pictura sunt nu numai frumoase si expresive, ci si cu mesaj clar adanc implicat social.

In fond, asta face orice artist care se respecta: transpune, adesea si involuntar, viziunea sa asupra lumii si revolta fata de ceea ce nu convine, siesi ori semenilor la ceea ce exista in jur. Lucrarile expuse sunt de vanzare.

Expozitie de pictura Bianca Parlog la Biblioteca Judeteana Braila

* Vernisaj marti – 12 august 2014, la ora 13.00 * Prezinta prof. Hugo Maracineanu, artistul fiind primul profesor al tinerei plasticiene – acum rezidenta in strainatate – in cenaclul „Coloana H”  

Biblioteca Judeţeană “Panait Istrati” este co-organizator al expoziţiei de pictură „BRĂILA – LONDRA” cu lucrari ale Biancăi Pîrlog. Evenimentul este prezentat de prof. Hugo Mărăcineanu – artist plastic brăilean, celalalt organizator al evenimentului. Vernisajul are loc marţi – 12 august 2014, la ora 13.00. 

Expoziţia poate fi vizionată până la 1 septembrie 2014, precizeaza Laura Caplea – purtător de cuvânt al Bibliotecii „Istrati” Brăila.

 * * *

                  Bianca Pîrlog (foto stanga, din expo similara de la biblioteca braileana din 2010 – amanunte la http://brailachirei.wordpress.com/2010/07/28/expozitia-biancai-pirlog-la-biblioteca-judeteana-%E2%80%9Eistrati%E2%80%9D-revenire-din-anglia-a-tinerei-membre-a-cenaclului-plastic-%E2%80%9Ecoloanei-h%E2%80%9D/), originara din comuna braileana Movila Miresii (la concursurile de pictura organziate anual de scoala din localitate a fost mereu amenajata si o zona expozitionala cu lucrarile tinerei – ex. foto alaturat, dreapta din album de la https://www.facebook.com/media/set/?set=a.333422160083713.78846.196618800430717&type=1 lucrarile sunt in fundal, in imagine si invatatoarea Florica Munteanu, Hugo Maracineanu). 

Bianca este absolventă a Colegiului de grafică și design West Thames College din Londra, a fost prezentă permanent în expozițiile cenaclului plastic brailean „Coloana H” condus de Hugo Maracineanu în peste 100 de manifestări, a participat la expoziții naționale și internaționale în Japonia (Kanagawa), Finlanda (Turcu), Polonia şi Macedonia, unde a fost răsplătită cu mențiuni și premii.  De asemenea, a expus în Gallery Art SUA – New York, Londra şi eate prezentă pe site-uri celebre ca Satchi & Satchi şi Young Tate Gallery.

Bijuterii… cu dragoste. Autor: artista Raluca Veber

* Cerceluși, pandantive, coliere și nu numai, toate montate, cu migală și ingeniozitate, cu argint și pietre nestemate; și cu inspirație… portugheză * Majoritatea sînt unicate și cu adevărat au caracter senzațional

Uneori am marele noroc să descopăr noi prieteni printre făuritorii de frumos… concret, cei care nu se sfiesc să se lupte cu materia – așa cum scriitorii cizelează frazele, răpind adesea cuvîntelor sensurile banale, de zi de zi și îmbogățindu-le armonios, diamantin – pentru a-i permite să înflorească în tot ce are ea mai bun, mai lămuritor pentru ceea ce noi, oamenii, numim  Frumos.

          Prin intermediul listei de prieteni de la platforma Literatura de Azi  (revista la www.literaturadeazi.ro – o aveți cu siglă, plus link, și pe BRĂILA CHIREI) am descoperit-o pe Raluca Veber (pagina facebook la https://www.facebook.com/raluca.veber.7 –  o puteți contacta aici dacă doriți să fiți posesorii unicatelor sale prețioase) și creațiile sale pentru care încă nu am găsit cuvîntul potrivit: oricum, e sinonim cu extrem de frumoase, minunate, gingașe, unicate, neprețuite, fantastice…

Iată și cîteva exemple.

               «PRECIOUS PENDANT on silver plated tray, handmade hand painted airdry ceramic piece, azulejo pattern» *unique (foto în stînga)

«”BUTTERFLY WISH” + special order+ handmade hand painted air dry ceramic pieces, silver 925, silver plated chain, azulejo patterns» *unique (foto dreapta)

«RA. AND SHINE „FREESH SPRING” – silver plated tray, handmade hand painted airdry ceramic piece, azulejo pattern» *unique  (foto sus, stînga)

”Miniaturile mele finisate în obiecte de bijuterie au prins viață din admirația mea pentru faianța portugheză numita Azulejo. Trăind printre case decorate atît de frumos cu ele, bucurîndu-mă de lumina caldă a sudului Europei, a fost un început spontan prin care am încercat să celebrez minunata formă de artă portugheză. De ce bijuterii? Am avut norocul să cunosc o creatoare de bijuterii colorate, unice și pline de dragoste – Clarisa Lima, care mi-a arătat frumusețea lucrului făcut de mînaă artizanal. Așa am început să explorez și latura aceasta a artei, bijuteria. Pentru mine este o alegere potrivită și pentru că prin bijuteriile mele reușesc să îmbin formarea mea ca ceramistă din Liceul de Arte, cu cea de pictor din Facultate. Mă consider la început de drum, am multe planuri și proiecte ce de abia acum încep să prindă contur. Revenirea mea recentă în România mi-a deschis noi orizonturi pe care le îmbrățișez cu bucurie. Sunt încîntată și recunoscătoare pentru primirea pe care bijuteriile RA. o au și aici, în țara natală”, se destăinuie cu modestie talentata autoare a unor unicate prețioase – și la propriu și la figurat.

Așa cum mi-a confirmat creatoarea lor, bijuteriile sînt expuse spre vînzare în cîteva spații în țară și în străinătate. Dacă nu vă întîlniți cu ele, puteți contacta autoarea lor prin intermediul paginii sale de facebook; acum e o perioadă tocmai bună să achizionați un produs de calitate pentru un cadou special – un mărțișor cu totul și cu totul deosebit, un colier sau un inel pentru o domnișoară/ doamnă în vederea lui 8 martie…

Ultimele creații prezentate pe pagina sa FB – foto dreapta

Repet ce am (Armanda Filipine, revista de cultură și informație ”Brăila Chirei”) spus la început: merită! Pentru că Frumosul nu e peste tot în calea noastră, și voi, stimați cititori și dragi prieteni știți la fel de bine acest aspect…

Expoziție aniversară Constanța Abălașei-Donosă

* Luni, 10 februarie 2014, ora 16.00, la Biblioteca Județeană ”Panait Istrati”

Biblioteca Judeţeană ”Panait Istrati” Brăila organizează vernisajul expoziţiei aniversare a Constanţei Abălaşei-Donosă, luni – 10 februarie 2014, de la ora 16.00. Expoziţia, organizată în holul Bibliotecii Judeţene, conţine lucrări executate în acuarelă (flori, natură statică, peisaj), grafică în peniţă şi grafică mixtă. În invitația de la Laura Caplea – purtător de cuvînt a instituției, avem și date din CV-ul artistei.

          Constanţa Abălaşei-Donosă (foto, la alt eveniment aniversar organizat de biblioteca brăileană), artist plastic, s-a născut la Brăila, la 4 februarie 1954 şi este absolventă a Şcolii Populare de Arte ”Vesapsian Lungu” (în 1973) – clasa pictură condusă de prof. Vespasian Lungu şi a Institutului de Arhitectură ”Ion Mincu” Bucureşti (1980). Debutează în literatură în 1970 în revista Convorbiri literare din Iaşi şi colaborează cu numeroase reviste care-i publică poeziile, fragmente de proză memorialistică şi portrete ale artiştilor plastici brăileni. A executat grafica portretistică a scriitorilor (peste 125 de portrete în peniţă) la antolologia literară: Din vadurile Chiralinei, 2 vol., Editura Ex Libris, Brăila, 2005.

           CĂRŢI EDITATE

            ”Sonate: poezie”, Editura Evrika, Brăila, 1999; ”Anotimpuri pentru prietenii mei: poezie”, Editura Centrul de Creaţie, Brăila, 2002; ”Amintiri, dragi amintiri: proză memorialistică”, Editura Centrul de Creaţie, Brăila, 2002; ”Ctitorii Ştefaniene: album de grafică”, Editura Arhiescopiei Dunărea de Jos, Galaţi, 2004; ”Amintiri care nu mor: proză scurtă”, Editura Centrul de Creaţie, Brăila, 2005; ”Epistole şi flori: poezie”, Editura Centrul de Creaţie, Brăila, 2007; ”La uşa iubirii: poezie”, Editura Agnos, Sibiu, 2009; ”Poezii pastelate: poezie”, Editura Singur, Târgovişte, 2011; ”Avem nevoie de Eminescu”, Editura Nico, Târgu-Mureş, 2013; ”În umbra cuvintelor”, Editura Nico, Târgu-Mureş, 2013

            EXPOZIŢII PERSONALE

             În România – 38 din care: Brăila – 15 (1973-2009), Botoşani – 5 (2003-2007), Suceava- 14 (2004-2009), Târgu-Mureş – 2 (2010-2011), Siret – 5 şi câte una în Rădăuţi, Putna, Suceviţa, Dragomirna, Iaşi, Galaţi; în Franţa – la Macon şi Manziat, 2001-2002; în Canada – Alma (Quebec), 2003; în Republica Moldova – 2011-2013, cu expoziţia grafică ”Scriitori români”, în Japonia – Asakusa, 2013

             Constanţa Abălaşei-Donosă este laureată la concursurile naţionale de artă plastică şi grafică între anii 1982-1988 cu diverse premii, precum şi la diverse concursuri din străinătate.