Premiera „Orestia”, în deschiderea festivalului de teatru/ stagiunii TMF 2021-2022

*Spectacolul regizat de Radu Iacoban se joacă sâmbătă și duminică, 26 septembrie, de la ora 18.00

Spectacolul „Orestia” după Eschil de la Teatrul „Maria Filotti” (TMF), adaptare și regie Radu Iacoban, traducerea Alexandru Mitran, deschide stagiunea 2021-2022, dar și Festivalul Internațional de teatru și arte perfomative DIALOG (organizator, TMF – programul integral la https://brailachirei.wordpress.com/2021/09/08/festivalul-international-de-teatru-si-arte-performative-dialog-la-braila-inca-o-data-programul-editiei-2021/), sâmbătă, 25 septembrie 2021, de la ora 18.00 în sala mare TMF. De asemenea, o altă reprezentație (tot în festival) va fi duminică, 26 septembrie, de la ora 18.00.

Scenografia spectacolul este semnată Tudor Prodan, light design Bogdan Gheorghiu, sound design Aida Sosic, asistent regie Nicholas Cațianis. Distribuția: (Agamemnon) Emilian Oprea/ Ciprian Brașoveanu, (Clitemnestra) Elena Andron, (Electra) Narcisa Novac, (Oreste) Ciprian Chiricheș, (Ifigenia) Blanca Doba, (Cilisa) Silvia Iuly-Ana Tariq, (Egist) Silviu Debu, (Calchas) Valentin Cristian Terente (Apollo) Nicholas Cațianis, (Atena) Ciprian Brașoveanu, (Casandra) Corina Borș, (Erinia) Vlad Volf.

Despre acest demers teatral, regizorul Radu Iacoban (foto) spune următoarele: ,,Orestia lui Eschil, redescoperită în zilele de pandemie, e un pretext de a spune spectatorilor un basm crud despre un antierou al cărui destin nu presupune săvârșirea unor fapte eroice, ci un matricid. Ca în orice text antic, avem de-a face cu zei – răi, nemiloși, egoiști – care trasează destinul unor oameni – slabi, visători, naivi, vulnerabili. Ce e actual? Că nimic nu s-a schimbat. Raportul omului cu autoritatea, fie că între timp, zeii și-au dat mâna și s-au reîntrupat în unul singur, sau că au fost uitați și s-au preschimbat în instituția statului, a rămas același. Suntem neștiutori, foarte ușor de manipulat și hipersensibili. Dacă n-am fi fost așa, nu am avea motive să comitem atât de multe greșeli, așa cum se întâmplă cu protagoniștii spectacolului nostru’’.

Armanda Filipine Armanda Filipine, revista de cultură și informație Braila Chirei

Premiera la Teatrul de Păpuși ”Cărăbuș”: ”Frumoasa și Bestia”

*Sâmbătă, 8 mai și duminică, 9 mai 2021 de la ora 11.00 – după o amânare din motive de pandemie * Spectacolul este realizat în colaborare cu UNATC București

Premiera spectacolului „Frumoasa și Bestia” după binecunoscuta poveste scrisă de Gabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuve, premieră amânată din motive de pandemie (programarea inițailă este 24/ 25 aprilie), poate acum să aibă loc (municipiul Brăila se află la puțin peste 1 la mia de locuitori, ca incidență a îmbolnăvirilor COVID-19, așa că sălile de spectacole pot primi spectatori în limita a 30 la sută din capacitate).

Este o producție realizată în parteneriat cu Universitatea Naţională de Artă Teatrală şi Cinematografică (UNATC) „I. L. Caragiale” București în programul de studii Masterat – Teatru de Animație, profesor coordonator Daniel Stanciu.

Dramatizarea si regia sunt semnate Ionuț Octavian Ghinea; scenografia – Marius Nițu; muzica – Codruț Bârsan; mișcarea scenică – Lorette Enache; versuri cântece – Ana Maria Pușcalău; proiecții – Bogdan Ceangu; editare video – Laura Stoian.

Distribuția este următoarea: Ioana Popescu, Ionuț Octavian Ghinea, Daniela Antonescu, Radu Pavel, Ștefana-Mihaela Niță, Mihai Jinga, Aurora Popescu.

Avanpremiera și premiera au loc sâmbătă, 8 mai și duminică, 9 mai 2021, de la ora 11.00. Ambele spectacole se joacă cu casa închisă (pentru că s-au vândut toate biletele. Pentru alte spectacole rezervările de bilete se fac la telefon 0787 515 344 de luni până vineri între orele 8.00 – 16.00.

Nota red. Ca de fiecare dată, îi îndemn pe părinți să-i ajute pe copii să citească – dacă ei singuri nu pot – povestea din carte (pe cât posibil varianta orginală, netrunchiată), pentru că spectacolul nu poate reda întru totul elementele din carte sau le aranjează altfel, și atunci copilului îi va face bine să aibă la îndemână toate datele pentru comparația carte – teatru, lectură – vizionare spectacol. Este o instrucție necesară!

Armanda Filipine & Armanda Filipine & revista de cultură și informație Braila Chirei

”Steaua fără nume”, în regia lui Cristian Ban la Brăila

*Tot o invitație, că abia acum urmează premiera – 6 și 7 martie 2021, la 75 ani de la prima montare pe care Mihail Sebastian a trebuit s-o semneze cu pseudonim, altul – Victor Mincu, ca să poată vedea luminile rampei din motivele binecunoscute, respectiv antisemitismul epocii

Teatrul „Maria Filotti” de la Brăila are o nouă premieră după piesa lui Mihail Sebastian ”Steaua fără nume” (cum am anunțat deja în articolul de la https://brailachirei.wordpress.com/2021/02/26/teatrul-maria-filotti-noua-provocare-dupa-mihail-sebastian/), la 75 ani de la prima montare a sepctacolului în capitală, unde autorul a trebuit să semneze textul cu pseudonim din motivele cunoscute – perioada istorică caraterizată prin puternic antisemitism. Astfel, în zilele de 6 și 7 martie 2021, spectacolul nou, regizat de un tânăr – Cristian Ban, vine în întâmpinarea iubitorilor teatrului – care au aplaudat cu căldură și montarea piesei ”Jocul de-a vacanța” (premiera din 2015, spectacol prezentat și în Festivalul internațional ”Mihail Sebastian” pe care Federația Comunităților Evreiești din România îl derulează în Brăila – orașul natal al lui Sebastian, cu sprijinul Ministerului Culturii și implicarea instituțiilor, autorităților locale). Foto din spectacol – după cum se poate lesne observa, cu o scenografie spectaculoasă.

În condiții de pandemie (cu distanțare, deci mai puțini spectatori) publicul – între ei și membri ai Comunității Evreilor din Brăila conduse de Nadia Ustinescu – va fi din nou în aceste zile aproape de opera lui Mihail Sebastian, una ale cărei coordonate se păstrează mereu în atenția iubitorilor de teatru, de literatură.

Despre minunăția de text care este piesa ”Steaua fără nume” dă mărturie un alt brăilean de excepție, N. Carandino, cel care a fost la prima premieră, cea semnată Victor Mincu și petrecută pe scena unui teatru renumit – Teatrul de revistă ”Alhambra”. Și ca să te ridici la înâlțimea acestor aprecieri, da, evident, trebuia să fii… Mihail Sebastian.

Piesa, admirabil construită din punct de vedre teatral, conține frumuseți lirice din cele mai diafane. Poezia textului izvorăște din cotidian, din banalitate, din acel familiar pe care l-au exploatat, în tonalități diverse, Francis Jammes sau Leon-Paul Fargue. Nu este însă vorba de o poezie care să se despartă de teatru și să i se adauge, ci de o emoție care crește din lucruri, din cuvinte și din magia senzațiilor nedeslușite. Ne-a plăcut îndeosebi actul al doilea, pentru savanta lui tehnicitate, o tehnicitate care la actul întâi și în actul final își arată poate cu mai multă evidență însușirile, dar care izbutește atât de riscant și atât de subtil să lege lumea astrelor cu lumea sufletului, camera de provincie cu palatul lui Aladin, frumoasa necunoscută cu steaua fără nume, legenda lui Don Juan cu firavul profesor de cosmografie. Piesa crește de la o scenă la alta, din fragilități și din dureri (…) Personajele trăiesc toate, vii și autentice, deși poezia le vătuiește sufletul, deși cuvintele pe care le spun, cuvinte curente, cuvinte banale, par toate furate dintr-o lume de vis. Autorul a izbutit să descopere în lumea inimii cea necuprinsă o stea nouă, o stea pe care mulți de acum înainte se vor strădui să o explice și să o înțeleagă (…) Piesa d-lui Victor Mincu este fără îndoială una dintre cele mai bune care s-a scris la noi; independent de rezultatul material pe care spectacolul de la Alhambra l-ar obține (…) cariera piesei de-abia începe (…) Un autor nou? Poate, O piesă mare? Desigur” – din textul lui Nicolae Carandino publicat în revista ”Bis”, anul II, nr. 76, în 5 martie 1944, deci imediat după premiera spectacolului în Bucureștiul vremii – una antisemită, din păcate. Aici ar mai fi de adăugat și că în premiera de atunci jucau Radu Beligan, Nineta Gusti, Murcea Șeptilici – nume care au devenit și ele repere în teatrul românesc.

Armanda Filipine & Armanda Filipine & revista de cultură și informație Braila Chirei

Nora red. Așteptăm cu emoție noul spectacol brăilean. Și cu speranța că vom regăsi intact farmecul textului așa cum l-a descoperit înaintașul nostru, N. Carandino.

** Victor Mincu – unul dintre peseudonimele sub care s-a ascuns, în epoca apăsată la noi de un antisemitism feroce, dramaturgul Mihail Sebastian (de fapt, Iosif Mendel Hechter – cum era în acte, 18 octombrie 1907, Brăila – 29 mai 1945, București)

** Nicolae (sau N. sau Nicu) Carandino (19 iulie 1905, Brăila – 16 februarie 1996, București) – jurnalist și mare panfletar, cronicar dramatic și dramaturg, traducător

Teatrul ”Cărăbuș”, invitație la premieră: ”Peter Pan și Wendy”

*Duminică, 21 februarie 2021 * Conform programului de pandemie, două spectacole, de la 11.00 și de la 12.30

Bucuria întâlnirii cu poveștile la Teatrul de Păpuși ”Cărăbuș” Brăila continuă – chiar încetinită de pandemie (în ultima perioadă se joacă doar sâmbăta și duminică, câte două spectacole, cu respectarea normelor de securitate sanitară – distanțare, deci sunt mai puține locuri disponibile în sala de spectacole, copiii mai mari poartă măști, evident că adulții poartă și ei masca de protecție). Sâmbăta aceasta este programat spectacolul ”Vulpița cea faimoasă”, iar duminică e… surpriza. Premiera – cu public – ”Peter Pan și …Wendy” după binecunoscutele întâmplări cu cele două personaje celebre ale autorului scoțian J. M. Barrie. Vor fi două întâlniri cu publicul, de la 11.00 și de la 12.30.
Spectacolul este realizat de regizorul Traian Savinescu, invitat de Daniela Mihovici – managerul teatrului ”Cărăbuș” – să pună în scenă această minuantă aventură. “Este un spectacol pentru toate vârstele, cu actori şi păpuşi, într-un carusel ameţitor de muzici şi imagini. Un spectacol despre prietenie, despre libertate, despre teatru ca formă de evadare din cenuşiul cotidian, despre teatru ca fereastră deschisă spre visare”, subliniază regizorul care semnează deopotrivă scenariul, conceptul plastic.

Scenografia, costumele și păpușile sunt realizate de Bajko Attila (este angajat în Teatrul ”Merlin” de la Timișoara), muzica e compusă de Zeno Apostolache-Kiss. Regizor tehnic: Dămăroiu Daniel, Lumini: Perianu Costel. Sunet: Ardeleanu Sorin. Foto (Armanda Filipine) din repetiții.

Distribuția:
Wendy/ indianul Bufá – Ioana Popescu; Peter Pan/ muzicantul Sacâz – Aurora Popescu; Hook Piratul/ şamanul/ Foale – Iulian Gheorghe; Von Mega/ piratul Mus – Sofia Gabriela Cătrună; John/ indianul Zorró/ piratul Bric – Ionuț Ghinea; Dl Darling/ Talpă/ piratul Flux/ Krok – Mihai Jinga; Aţă/ indianul Alcón – Daniela Antonescu; Gaică/ Prinţesa indiană Tigré/ Clopoţica- Ştefana-Mihaela Niţă; Nana/ indianul Combá/ piratul Doc – Valentina Lepădatu; D-na Darling – Gabriela Picuş.

*** Traian Savinescu (n. 1950) a studiat la prima facultate chimia, apoi regia de teatru și literele. În 2001 – 2014 a condus Teatrul ”Puck” Cluj-Napoca, cinci ani ca director, restul timpul ca director artistic. Din 2014 este liber de contract și colaborează cu teatrele din întreaga țară.

Sir James Matthew Barrie (1860 – 1937), scriitor și dramaturg scoțian, a creat personajele Peter Pan și Wendy – băiețelul care refuză să crească și fetița care își ia rolul de mamă și ocrotitoare pentru câțiva copii tare triști (Nota red. Pentru copii nici nu contează faptul că personajele sunt orfani… ci ideea de călătorie imaginară, de curaj oriunde și în confruntarea cu primejdiile!) încă din 1902, când a apărut prima poveste cu ei și prietenii lor, de asemenea copii care se lasă prinși în jocul minunat al imaginației.

Armanda Filipine & Braila Chirei, revista de cultură și informație