Platforma internațională de teatru București # 6

*În perioada 10 – 18 octombrie 2019 * Un altfel de festival – mai mult un manifest, marca Cristina Modreanu

  Platforma Internațională de Teatru București # 6 (https://www.facebook.com/BucharestInternationalTheaterPlatform/) cu tema ”Revoluția mea”. Are loc între 10 și 18 octombrie 2019, cu evenimente programate în Bucureşti, dar şi la Sibiu – teatru lectură, cu sprijinul Teatrului Gong.  

      Criticul de teatru Cristina Modreanu, iniţiator şi coordonator revista Scena.ro https://revistascena.ro/ şi curatorul manifestării: „Acum 30 de ani, societatea românească trecea printr-un eveniment violent urmat de o tranziție lentă și dureroasă de la un regim economico-social la altul, o transformare adesea întârziată, frânată, amânată, o schimbare deseori mimată, în loc să fie parcursă până la capăt. Dar, în ultimii ani, tot mai mulți români își scriu propria poveste. Tot mai mulți români refuză manipularea și demască demagogia, indiferent din ce parte a spectrului politic vine ea. Tot mai mulți români gândesc cu propriul cap și fac alegeri în mod conștient, fie că pleacă din țară, fie că rămân. ”Micile revoluții personale determină adevărata revoluție socială, tăcută și profundă, care vine în sfârșit, după 30 de ani, să completeze Revoluția sângeroasă din 1989. Personalul este din nou politic”.

      Spectacolele alese pentru ediția din acest an au în comun această componentă în mod asumat politică. Ex. Revolution Now, una dintre cele mai de succes producții ale celebrei companii Gob Squad, HUOOOO! al companiei independente Auăleu din Timișoara (în 10 octombrie, la unteatru), producție născută pe fondul tot mai deselor proteste și manifestări care i-au scos în stradă pe români în ultimii ani, cu un format tragicomic generat de scriitura inteligentă a lui Ovidiu Mihăiță, realizator spectacol și co-fondator „Auăleu”, An tan tina, realizat de actrița Nicoleta Lefter pe baza cărții „Fals tratat de manipulare” de Ana Blandiana (în 12 octombrie la POINT),  proiectul „Revoluția” – o nouă piesă de Saviana Stanescu (în 12 octombrie la ARCUB)etc. Bilete prin https://eventbook.ro/festival/platforma-internationala-de-teatru-bucuresti

      Platforma Internațională de Teatru București # 6 este un eveniment produs de Asociația Română pentru Promovarea Artelor Spectacolului (ARPAS) și finanțat de Goethe Institut, Muzeul Național al Literaturii, Primăria București prin ARCUB – centrul de proiecte culturale al municipiului București, AFCN -proiecte culturale și UNITER, în parteneriat cu unteatru, POINT și Centrul de teatru educațional Replika.

Reclame

Festival național de comedie 2019, ediţia XXXI la Galați

*În perioada 4 – 13 octombrie * Manifestarea revine la formula consacrată, aceea de concurs  

     Teatrul Dramatic „Fani Tardini” (http://www.fanitardini.ro/) este gazda Festivalul Național de Comedie de la Galați, a XXXI-a ediție, în perioada 4 – 13 octombrie 2019. Cei care au dorit să urmărească toate evenimentele din festival au achiziţionat un abonament de 406 lei.

În program sunt cuprinse zece spectacole de teatru produse de tot atâtea teatre din România și din Republica Moldova, precum și un spectacol concert în avanpremieră. Primele 9 spectacole concurează pentru premii. Ca în fiecare an, există și o secțiune teoretică – ateliere de teatru, lansări de carte – ex. cele 3 volume „Cătălina Buzoianu – magie, abur, vis” cu Florica Ichim și Irina Zlotea, „Alexandru Darie, spectacole de poveste” de Doina Papp, conferințe susținute de personalități din lumea teatrului românesc.

Notă. Din motive obiective, spectacolul „Jake şi femeile lui” de Neil Simon, în regia Erwin Șimșensohn, producție a Teatrului „Maria Filotti” Brăila a fost înlocuit cu „Iluzii” de Ivan Vîrîpaev, regia Cristian Ban, cu Teatrul de Nord Satu Mare.

Festivalul este organizat de Teatrul Dramatic „Fani Tardini” Galați, în parteneriat cu Primăria municipiului Galați și Uniunea Teatrală din România (UNITER ). Prima ediţie a avut loc în 1976 sub denumirea Colocviul despre Arta Comediei, dramaticul gălățean fiind primul teatru din România care a organizat un astfel de festival.

Premieră la TMF: „Jocul” în regia bulgarului Dimitar Dimitrov

*Directorul teatrului din Shumen vine în orașul înfrățit Brăila și pune în scenă spectacolul dedicat în primul rând tinerilor 

       Stagiunea teatrală 2019 – 2020 la Brăila, frumos deschisă la ”Maria Filotti” (TMF https://www.tmf.ro) cu Festivalul Zile şi Nopţi de Teatru (https://brailachirei.wordpress.com/2019/08/12/festival-zile-si-nopti-de-teatru-la-braila-2019/) continuă cu încă un moment deosebit, o premieră în seara de 3 octombrie 2019. Este încă o colaborare Brăila – Shumen, oraș din Bulgaria (locul natal al lui Dobri Voinicov, părintele dramaturgiei bulgărești, trăitor o vreme și în orașul de la Dunăre) înfrățit cu orașul natal al actriței Maria Filotti, după ce în vară teatrologul Lucian Sabados – directorul TMF – a regizat la teatrul dramatic din Shumen spectacolul ”Cafeaua domnului ministru” de Horia Gârbea (https://brailachirei.wordpress.com/2019/07/05/cafeaua-domnului-ministru-premiera-tmf-la-shumen-bulgaria/), prezentat și în festivalul menționat.

Premiera care vede joi seara luminile rampei este lucrată pe textul “Jocul” de Dimitar Marinov, același regizor Dimitar Dimitrov – directorul Teatrului “Vasil Drumev” din Shumen, care semnează deopotrivă ilustrația muzicală, dar și decorul, costumele, ilustrația mu\icală. Traducerea aparține mariei Gancev – președintele Comunității Bulgare din Brăila. Foto (Armanda Filipine, revista Braila Chirei) din TMF, 31 mai 2019, de la primele discuții privind spectacolul – Lucian Sabados, Dimitar Dimitrov, Daniela Antonescu. 

În distribuţie îi regăsim pe Emilia Mocanu – regina Ankesenamen, Zane Jarcu – Tutmos, Adrian Ştefan – tânărul Miro, Daniela Antonescu (Teatrul de Păpuși ””Cărăbuș”, profesor asociat Catedra Arta actorului în Liceul de Arte ”Hariclea Darclee”) – Amenmos/ Hyaline /Carrion. Durata: 1 h. Grup țintă: tineri 8 – 14 ani.

Povestea ne poartă în Egiptul Antic, acolo unde  intrigile de palat şi luptele continue pentru putere conduc spre noi şi noi victime. După moartea faraonului Akhenaten, fiica sa – tânăra Ankhesenamen, moşteneşte puterea. Folosindu-se de această situaţie, Thutmos – primul sfetnic al faraonului şi principalul urmaş în linie dinastică, încearcă să impună un nou decret ce ar conduce la ştergerea memoriei locuitorilor. Ankhesenamen se opune transformării acestui proiect într-o lege, pentru că înţelege pericolul. Sub false pretexte, Thutmos îl convinge pe mai marele preoţilor să accepte măsura propusă şi impusă de el. Ba, mai mult, Thutmos vrea să îl convingă şi pe Amenmoss Întâiul, fratele mai mic al lui Ankesenamen, promiţându-i că îl va susţine să îi ia locul surorii sale. Intrigile lui Thutmos aproape că reuşesc. Dar, în acest moment al poveştii, dimensiunile Timpului se intersectează şi ne duc dinspre Egiptul Antic spre timpurile noastre. Jucătorul pe calculator Miro, un campion în domeniu, este capabil să atingă cele mai înalte niveluri de joc. Dar, devine confuz când joystick-ul său se strică şi personajele jocului favorit devin reale. Deodată personajele ajung în camera lui. Miro încearcă să păstreze situaţia sub control şi să o salveze pe faraoana Ankhesenamen. Oricum, lupta între Thutmos şi faraonul  Ankhesenamen continuă. Miro va reuşi să controleze aceste întâmplări numai dacă poate să îşi stabilizeze joystick-ul stricat şi să ducă la bun sfârşit jocul. Depăşindu-şi propria teamă, folosindu-şi abilităţile şi talentul, jucătorul Miro reuşeşte să îl trimită pe trădătorul personaj Thutmos într-un alt joc, în epoca Jurasică, unde dinozaurii se luptă unii cu alţii. El reuşeşte, de asemenea, să trimită din realitate în epoca lor toate personajele. Faraoana Anhesenamen îl invită pe Miro să o urmeze în regatul său, dar el refuză. În final îl regăsim pe Miro dormind şi autorul creează un final deschis, fiecare dintre spectatori alegându-şi propriul deznodământ care, fireşte, nu poate fi dezvăluit în această prezentare” – ne dezvăluie Dimitar Dimitrov, invitându-ne la Teatru.

Notă. Printr-o excelentă colaborare cu Inspectoratul Școlar Județean Brăila, în principal prin intermediul inspectorului de limba română – prof. Georgiana Troia, au fost programate două spectacole în serile de 3 și 4 octombrie 2019, de la ora 18.00, fiind foarte mulți doritori. În fond, nu doar tema e incitantă, ci și faptul că se adresează unor tineri care prin vârstă care nu mai regăsesc în oferta Teatrului de Păpuși, dar cvare nu se simt atrași încă nici de spectacolele de la dramatic.  De asemenea, Lucian Sabados a făcut și invitația unor psihopedagogi și psihologi să participe împreună cu echipa spectacolului, cu publicul – tineri și părinți, la un dialog imediat după aplauze pentru a afla direct de la… sursă dacă premiera este așa cum a gândit-o, o reală necesitate, o bucurie a celor care vor descoperi, dacă nu au făcut-o până acum, plăcerea cunoașterii lumii Thaliei (în mitologie greacă, muza comediei și a poeziei idilice, pe care astăzi o asociem patronajului Teatrului).

Teatrul „Maria Filotti”, deschidere de stagiune 2019 – 2020 cu „Doi pe un balansoar”

*Spectacolul purtând semnătura inconfundabilă Victor Ioan Frunză & Adriana Grand, director de scenă şi scenograf, îi are ca protagonişti pe Corina Moise şi Alin Florea * Vineri, 27 septembrie 2019, ora 19.00

    După zece zile fabuloase de sărbătoare a Thaliei în Festivalul Zile şi Nopţi de Teatru la Brăila (https://brailachirei.wordpress.com/2019/08/12/festival-zile-si-nopti-de-teatru-la-braila-2019/ despre care v-am povestit, deocamdată imagistic pe paginile mele Facebook la https://www.facebook.com/ArmandaFilipine şi la https://www.facebook.com/BrailaChirei/), incitante şi pline de mărturii ale căutărilor artistice către sine şi către lume întru mai buna situare a omului în acest spaţiu al vieţuirii, Teatrul „Maria Filotti” îşi deschide la propriu stagiunea 2019 – 2020 vineri, 27 septembrie 2019. de la ora 19.00 cu spectacolul „Doi pe un balansoar” de William Gibson, direcţia de scenă Victor Ioan Frunză, scenografia Grand Adriana, în distribuţie Corina Moise şi Alin Florea. Cu o regie care subliniază relaţia umană şi complexitatea ei, aşa cum e sugerată de autor în text, o scenografie realistă, foarte bine şi expresiv compusă, utilizând multiple elemente pentru sugestii cromatice şi artistice în completarea scenariului (de altfel, aşa trebuie să facă mereu scenograful… prin decor şi costume să arate mai mult decât spune dialogul scenic…!).

Scriam despre minunatul spectacol, la avanpremiera din luna mai a acestui an, următoarele: „Spectacol memorabil. Răvăşitor, dar emoţiile crescând gradual, astfel încât la final să le simţi ca un duş rece în plină iarnă, când de fapt doreai o baie caldă… Cum speram să fie încă un spectacol în direcţia de scenă Victor Ioan Frunză şi cu scenografia semnată Adriana Grand. O frumuseţe a Thaliei care vine din toate părţile: de la text şi de la jocul actorilor, de la detaliile scenice şi de la muzică, de la umbre şi lumini, de la cele nespuse – doar sugerate de gesturi şi priviri şi lacrimi şi şoapte…” – Armanda Filipine.

Revin şi mai spun că în povestea din scenariu sunt probleme mereu actuale şi de interes: relaţiile umane şi dragostea, nevoia de iubire în modul absolut, dorinţa de a fi înţeleşi aşa cum suntem şi acceptaţi cu toate defectele, capacitatea sau nu de a reface punţi cu trecutul şi de a face alegeri în momente importante etc.

Corina Moise creionează, cu bine dozată forţă teatrală, un personaj feminin în care se îmbină fermecător emoţii, dorinţe, spaime, amintiri. La rândul său, Alin Florea confirmă valoarea sa actoricească şi se ridică la înâlţimea rolului, dezvăluind trăirile interioare de un puternic dramatism şi defectele personajului fără să-l urâţească în aşa fel încât noi, spectatorii, să-l dispreţium, ci din contră, ne produce emoţia care se confundă cu prietenia, cu înţelegerea, cu dorinţa de a-l ajuta… pentru că el, personajul, suferă… (dar să nu dezvăluim prea mult din subiect… ). În concluzie, pe balansoarul acestui spectacol putem să fim mai mulţi… şi cât mai des. În fond, teatrul ne permite revizitarea tocmai pentru că aici, în sala de teatru, ne vedem mai bine pe noi înşine şi, de aici plecând acasă, rămânem încă în spaţiul deloc virtual al recunoaterii întru sine, al cercetării interioare, al bucuriei de a fi altfel decât cea banală a vieţii de zi cu zi…  Deci… Omule, hai la teatru!

Un mic bolnav şi o tanti Roz… ziua IV în festivalul de teatru Brăila 2019

*Primul spectacol al zilei – „Oscar şi tanti Roz* de la Chişinău, regia Petru Vutcărău – despre copilărie şi boală, moarte şi… de fapt, despre Viaţă! * Al doilea spectacol e „Tatăl” de la Teatrul Clasic din Arad în regia lui Radu Iacoban

Iubitorii Thaliei se pregătesc deja de mers la Teatru, la Maria Filotti (TMF) unde (ştim, şi ne place asta) este Festivalul Zile si Nopti de Teatru la Braila (am anunţat din vreme… suntem şi parteneri media… nu neapărat că scriem despre… ci şi pentru că TEATRUL este important pentru noi… în fine, pentru mine – Armanda Filipine, manager revista Braila Chirei https://brailachirei.wordpress.com/2019/08/12/festival-zile-si-nopti-de-teatru-la-braila-2019/ Deci. ziua IV  – luni, 16 septembrie 2019, cu două spectacole în program, ambele ofertante în subiect, abordare regizoral-scenică şi, cu siguranţă, în joc actoricesc.

       Am punctat în titlu spectacolul de la ora 18.00 în sala mare TMF ”Oscar şi tanti Roz” de Eric Emmanuel Schmitt, regia Petru Vutcarau (Nota aut. Deja un Prieten pentru mine, după splendida montare la Brăila cu „Bădăranii”) cu Teatrul Naţional Eugene Ionesco şi pentru că e un subiect prea sensibil şi dureros, pentru că personajul principal, Oscar, este copil şi… înţelege prea devreme că oamenii mor… Iată două citate din scenariu (iniţial a fost un roman):  „Boala face parte din mine. De ce trebuie să se poarte altfel numai fiindcă sunt bolnav? Nu știu să iubească decât un Oscar sănătos?„; „… privește lumea în fiecare zi ca și cum ai vedea-o pentru întâia oară„. Foto din spectacol de pe site Teatrul „Ionesco”.
De la ora 20.30 în Sala Bujor Macrin (Studio) TMF se joacă în faţa publicului de festival (Notă. Se vede şi se simte… nu ştie mereu să aplaude o scenă bine jucată… nu sunt toţi oameni care vin permanent la piesele din stagiune… sunt rea, dar mă doare la fel de mult cum mă bucură să văd şi figuri noi în frumoasa casă „Rally” aşa cum e trecut teatrul în Lista monumentelor brăilene) „Tatăl” de Florian Zeller (https://teatrulclasic.ro/events/tatal-de-florian-zeller/), regia Radu Iacoban cu Teatrul Clasic „Ioan Slavici” din Arad. Şi aici e o poveste de familie (nu uităm că aceasta e şi tema festivalieră aleasă de Lucian Sabados – directorului teatrului care este deopotrivă directorul de festival, şi unic selecţioner) „sobră și realistă, o privire emoțională și emoționantă asupra lumii, prin ochii unui om care suferă de demență„, cum ni se anunţă pe site-ul dramaticului arădean.

** * Profit de subiecte şi vă (re)amintesc că la Spitalul Judeţean de Urgenţă Brăila, mai precis în secţia Chirurgie Infantilă din corpul spitalicesc situat în cartierul Hipodrom echipa medicală a creat un spaţiu de relaxare pentru copii unde există jucării, cărţi, caiete de desen… E nevoie permanentă acolo de asemenea obiecte pentru că de obicei copiii internaţi pleacă cu ele acasă. Deci, când treceţi pe acolo nu e nevoie să aveţi copilul internat ca să faceţi un dar! Noi facem asta regulat (exemplu https://www.facebook.com/search/top/?q=Braila%20Chirei%20sectia%20Chirurgie%20infantila)!

** * Informaţii în format foto şi video de la festival sunt disponibile şi pe paginile https://www.facebook.com/ArmandaFilipine şi

https://www.facebook.com/BrailaChirei/ unde vă invit să fiţi la curent (cu un simplu LIKE infomaţia ajunge mai uşor la dumneavoastră).

Teatrul Ţăndărică, un nou festival ImPuls – mai devreme în 2019

*Ediţia a XV-a are loc în perioada 12 – 27 septembrie * Din program fac parte 32 de spectacole – multe dintre ele folosind cele mai noi tehnici (3D, 4D etc), destule cu actori costumaţi, cu păpuşi spectaculoase, marionete etc – de la teatre din China, Danemarca, Franța, Germania, Grecia, Israel, Italia și România 

   „ImPuls” – unul dintre cele mai importante festival de teatru de animație din România – este organizat în Bucureşti de Teatrul Ţăndărică (https://www.teatrultandarica.ro/). Manifestarea se desfăşoară anul acesta un pic mai devreme ca de obicei, în perioada 12 – 27 noiembrie 2017, fiind la ediţia a XV-a.

Din program fac parte 32 de spectacole ale unor teatre de copii şi tineret din China, Danemarca, Franța, Germania, Grecia, Israel, Italia și România. „Sunt extrem de diferite stilistic – în ele se combină, ingenios, ultimele tehnici în materie de teatru vizual și se folosesc mai multe tipuri de animație. Copiii pot participa la atelierele de jocuri teatrale și construcție de marionete și la workshop-ul interactiv „Micul prinț – o întâmplare” cuprinzând ateliere de lucru cu marioneta căreia îi vor da viață prin senzori ce le permit accesul in lumea 3D” – organizatorii.

Evident că invitaţia nu e doar pentru copii, ci şi pentru familiile lor… în fond, TEATRUL este una din puţinele bucurii ale vieţi artistice, un spaţiu unde – mai ales în poveste – binele învinge răul, ceea ce – ştim…din nefericire aflăm pe propria piele… – nu se întâmplă des în realitate…

Gala Tânărului Actor HOP 2019, ediţia 22

*În perioada 2 – 5 septembrie 2019, la Teatrul de Stat Constanţa

    La Constanţa, în teatrul condus de Erwin Şinşenshon, are loc în perioada 2 – 5 septembrie 2019 ediţia a XXII-a a Galei Tânărului Actor HOP (site la https://galahop.uniter.ro/ şi pagină Facebook la https://www.facebook.com/GalaHopGalaTanaruluiActor/) cu temă „Teatru coregrafic. DansActorul ca fenomen al teatrului actual”. Director artistic al manifestării este din acest an dansatorul şi coregraful Gigi Căciuleanu. La evenimentele din program, intrarea este liberă – iubitorii Thaliei având ocazia să-i vadă pe talentaţii dornici de cunoaştere (Notă. Pentru că, întâi de toate, întâlnirile din Gală au acest rost!) Vor fi transmisii în sistem live streaming în fiecare seară, de la ora 18.30, pe www.galahop.uniter.ro 

În urma preselecţiilor desfăşurate în iunie de UNITER, au fost admiţi în gală 17 tineri actori la secţiunea „individual” şi şapte grupuri la secţiunea „grup” – în total, cincizeci de tineri. Juriul de concurs al galei este format din Adrian Batista, Ioana Bogăţan, Ada Lupu Hausvater, Ludmila Patanjoglu, Liana Tugearu. 

   Luni, 2 septembrie 2019
10.00 – 13.00 Workshop Suzuki și Viewpoints, cu Ioan Ardelean; 18.30 deschiderea Galei HOP 2019; 19.00 Concurs secţiunea individual şi proba impusă Radu Anastas, Ioana Cojocărescu, Raul Lăzărescu, Alin Potop, Maria Panainte; 20.15 Concurs secţiunea grup, proba impusă: Alina Dumitrache, Andrei Ianuş, Alexandra Oiște, Cristina Simion, Ioana Beatrice Tănasă, Mihai Vasilescu, Norbert Boda, Nadina Cîmpianu, Andrei Gîjulete, Andrei Han, Alex Macavei, George Olar; exerciţiu grup: In-cerc-uit, după texte de Matei Vişniec, exerciţiu grup: Puşca lui Cehov de Norbert Boda; 21.00 Nocturnele HOP: „O întâmplare… cu jazz” – un film de Mircea Albuţiu, cu Miriam Răducanu (work in progress), urmat de discuţii libere

Marți, 3 septembrie 2019
10.00 – 13.00 Workshop Suzuki și Viewpoints, cu Ioan Ardelean; Casting toolkit, cu Florentina Bratfanof; 18.30 Concurs secţiunea individual şi proba impusă Flavia Perşa, Norbert Boda, Diana Ioana Licu, Adrian Loghin, Adela Mihai; 20.00 Concurs secţiunea grup, proba impusă; exerciţiu grup: Shakespeare mechanics; exerciţiu grup: Richard sunt eu!; 21.00 Nocturnele HOP: „Pe 3 în doi” sau „Rostirea mişcării şi Dansul vorbei”, performance cu Ion Caramitru şi Gigi Căciuleanu, urmat de discuţii libere

Miercuri, 4 septembrie 2019
10.00 – 13.00 Workshop Suzuki și Viewpoints, cu Ioan Ardelean; Casting toolkit, cu Florentina Bratfanof; 18.30 Concurs secţiunea individual şi proba impusă Ioana Moldovan, Nicolae Dumitru, Roxana Fânață, Paul Preduşel, Theodora Sandu; 20.00 Concurs secţiunea grup; exerciţiu grup: Wor(l)ds in progress, după texte de Matei Vişniec; exerciţiu grup „Ce zile frumoase” de Samuel Beckett; exerciţiu grup: „Vertical road”, după „Kamikaze”; 21.00 Nocturnele HOP: Teatrul Coregrafic şi DansActorul – discuţie

Joi, 5 septembrie 2019
10.00 – 13.00 Workshop Suzuki și Viewpoints, cu Ioan Ardelean; 19.00 Spectacol invitat în afara concursului
„On the Roof” de Gigi Căciuleanu; 20.00 Festivitatea de decernare a premiilor.

** * Gala HOP este organizată de UNITER – Uniunea Teatrală din România şi Teatrul de Stat Constanța cu finanţare de la Consiliul Judeţean Constanţa şi Ministerul Culturii.