Arhive categorie: CULTURA

Ziua națională de cinstire a martirilor din temnițele comuniste

*Ziua naţională de cinstire a martirilor din temniţele comuniste *Personalități din toate categoriile profesionale și sociale, fețe bisericești, scriitori și oameni simpli – pe mulți am ajuns să îi numim „Sfinții închisorilor”, pentru că au suferit regimul opresiv și nedrept din închisorile comuniste, motivul fiind cel mai adesea doar acela că nu erau de acord cu regimul politic și nu făceau pe plac comuniștilor

Data de 14 mai este Ziua națională de cinstire a martirilor din temnițele comuniste, moment în care se cuvine să menționăm că cei numiți în context Martiri pot fi toți cei care au suferit nedreptatea de a fi fost condamnați la închisoare fără o vină reală. Spun asta pentru că mă voi referi întâi la cineva care nu a murit în detenție, ca mulți alții, dar care a povestit despre acele vremuri. Mărturia sa ne poate da măsura crimei, dar criminalii/ vinovații pentru ce s-a pătimit în comunism nu au fost pedepsiți (Cum nici cei care au adus minerii în București în 1990 nu au fost pedepsiți!).

Cel la care vreau să fac primul apel aici este părintele Arsenie Papacioc (13 aug 1914 – 19 iul 2011) care a fost închis de comuniști dar a avut norocul să mai trăiască în libertate. Pentru că am luat recent – când am fost în drumeție cu Gabriel Lâlă – cartea „Veșnicia ascunsă într-o clipă” apărută în 2014 la editura Reîntregirea din Alba Iulia, voi cita din ea.

„Dumnezeu dă formă clipelor istoriei”

„M-au condamnat 40 de ani, să fie siguri că acolo voi rămâne pentru totdeauna. Fără discuție, s-a observat că ne-a apărat Dumnezeu grozav, deși noi, din partea dușmanilor eram mereu pe listele lor negre. Nu aveai ce să cedezi, nu ne jucam cu viața (…) doreau să ne dărâme complet din credința în Hristos. Ancheta a durat 90 de zile. A fost cea mai scârboasă perioadă. Te omorau și te băteau, numai ca să zici ca ei. <Nu, domnule! Nu zic! Tăie-mi capul și nu zic!>. Bineînțeles că apăram anumite lucruri. Dar, în sfârșit, au găsit: cu Rugul Aprins la Antim, unde făceam sâmbăta întruniri cu oameni de înaltă trăire. Găsiseră că noi făceam acolo propagandă și că ne organizăm împotriva lor. Ori noi făceam întâlniri duhovnicești (…) Era durere să te uiți la semenii tăi primejdioși, că n-aveau frică de Dumnezeu. Și mă uitam la pierderea lor. Pentru că problema vieții mele nu mi-o mai puneam. Așa cum începuseră să izbească și să lovească și să acuze, nu puteai să crezi că mai trăiești. Și atunci acceptai moartea cu orice chip. Și atunci nu mai sufereai lanțurile. Te întrista faptul că erau semenii tăi care făceau lucrurile acestea (..) Aiudul mai avea o secție, Zarcă. Acolo nu era glumă. Era moarte fără discuție, era regim de exterminare. M-au întrebat mulți dacă s-a făcut vreo minune. S-au făcut minuni! <Care?> au zis curioșii, <aceea că nu s-a făcut niciuna>. Dar să stai ani de zile nemâncat și pălmuit și să trăiesc acum nu e minune? Că am avut semne, că e divină și complexă ființă omenească, asta e altceva. Ajunsesem până acolo încât să văd cum iese sufletul (..) Simțeai ca forță, ca putere; secretul era acesta: prezența continuă la Dumnezeu, știind pentru ce suferi. Asta ca o scuză materială, ca un autodialog, ca să zic așa, dar lucrul acesta nu se raționaliza: trăiam pe Dumnezeu, eram în cer. Nu puteam face teatru acolo; în foc, nu poți ca să spui: mai așa sau așa; e foc, arzi pe toate părțile fără să te mistui. Sau te mistui încet, încet. Dar ce s-a constatat? Lucru foarte greu de înțeles și de prezentat: simțeai că e un har foarte ascuns, care pălea sabia dușmanului, ceea ce m-a făcut să spun <Dumnezeu dă formă clipelor istoriei>. Acesta este un semn pe care nu l-ar înțelege lumea. Descopereai frumusețea și Dumnezeul din om (…) Dacă nu ești prezent, cazi, ești vândut (…)”.

Fericitul Vladimir Ghika

Abia acum fac apel la biografia unui Martir adevărat, cel care este Fericitul Vladimir Ghika așa cum l-a canonizat Biserica Catolică pe Monseniorul Vladimir Ghika (25 dec 1873, Constantinopole – 16 mai 1954, Jilava). Nu mai dau referințele biografice – sunt destule pe internet (sper, corecte), există și pagina web https://www.vladimirghika.ro pe care vă invit să o cercetați – pentru că sunt și destule cărți (pdf) acolo.

Vreau să îmi amintesc eu însămi cum am ajuns, în 2012, să iau parte (întâmplare!) la Notre Dame, la una dintre liturghiile ce au precedat actul oficial de la Vatican – semnat de papa Francisk într-o miercuri, era 27 martie 2013 -, decretul prin care Biserica recunoaște „martiriul slujitorului lui Dumnezeu Vladimir Ghika, preot diecezan (…) ucis din ură față de credință (…), la 16 mai 1954”. Cu alte cuvinte, trecerea Monseniorului Ghika – urmaș de domnitor din țară românească – în calendarul Sfinților ca Fericit (preot martir). Atunci nu mi-a venit să cred… a fost un dar absolut special (va trebui la un moment dat să îmi dau seama care e rostul lui adevărat pentru mine) și o bucurie lăuntrică greu de transpus în cuvintele de toată ziua…

Dar altceva vreau să subliniez aici. Fericitul Vladimir Ghika era preot catolic în 1934, prin activitățile sale misionare și de caritate aflându-se în acea perioadă la Bruxelles. Când a aflat că Panait Istrati, de care îl lega o amiciție specială, era internat în sanatoriul pentru tuberculoși în București și că nu se simte bine, imediat a luat trenul și a mers să îl îmbărbăteze pe Panait Istrati, să îi fie aproape. Nu zic mai mult. Doar să ne rugăm Fericitului Vladimir Ghika!

Poeți în închisorile comuniste

Din tot felul de motive care se învârteau in jurul ideii „nu ești cu noi, ești împotriva noastră”, scriitorii au fost și ei țintele comuniștilor iar unii au ajuns în temnițe. Nu toți au murit acolo, dar poezia nu s-a lăsat ținută între zăbrele. Stau mărturie versuri de (numesc doar pe câțiva) Nichifor Crainic, Radu Gyr, Dinu Pillat, Constant Tonegaru (el a murit în închisoare), Vasile Voiculescu, Sandu Tudor, Ion Caraion care a confirmat (și el) că în închisori se scria poezie „care în gând, care pe-o bucată de sticlă, care pe-o tăbliță de lemn, pe-un papuc, pe-o pingea, pe o coajă de săpun sau pe spatele gamelei. Hârtie nu era, hârtia era prohibită. Pentru un simplu petec de sac de ciment sau pentru o gămălie de vârf de creion, obținute și acelea câine-câinește, cine știe cum, rar, prin curajul demenței, s-a întâmplat neîntâmplător să fie omorâți oameni. Și totuși toată lumea scria și nu toată lumea era numai din poeți alcătuită”.

De altfel, sunt tot felul de povești despre Martirii închisorilor comuniste. Merită să le cunoaștem. Nu doar pentru că fac parte din istoria noastră, ci și pentru ceea ce spunea Nicolae Iorga: „Cine uită, nu merită!”

Nota autorului. Scriu acest text cumva literar (și la persoana întâi) pentru că anumite subiecte – de care (unii) ne simțim mai legați – ar merita citite altfel, ele adresaîndu-se întâi inimii.

Foto 1 – Arsenie Papacioc, cartea; foto 2 (via site) – Monseniorul Vladimir Ghika vizitându-l pe Panait Istrati la sanatoriul bucureștean (1934); foto 3 (via site) – Fericitul Vladmir Ghika; foto 4 via Memorialul Victimelor Comunismului și al Rezistenței – galeria deținuților și deportaților politic (Muzeul Sighet gândit de regretatul Romulus Rusan și realizat împreună cu soția sa, poeta Ana Blandiana, plus o echipă de specialiști)

Armanda Filipine & revista Braila Chirei & Armanda Filipine

Duminica Tomei. Despre credință și îndoială

*Duminica Tomei. Despre credință și îndoială * O zi anume parcă pentru conștiință

Prima duminică după Sărbătoarea Paștelui, o zi anume parcă așezată în calendar (cel religios) pentru a ne da o lecție: despre credință și îndoială, despre curajul de a crede. Repetă această idee și folcloristul, etnograful Simion Florea Marian; citatul se regăsește în vol. 2 al cărții „Sărbătorile la români” (Editura Fundației Culturale Române, 1994):

„Duminica întâia după Paști se numește pretutindeni Duminica Tomei, pentru că în această duminică s-a arătat Iisus Hristos pentru prima oară, după învierea sa, și apostolului Toma care, îndoindu-se de cuvintele celorlalți învățăcei, ce-l văzuse mai înainte pe Iisus că a înviat din morți, zise că el, până ce nu va fi văzut în mâinile lui semnele cuielor, și până ce nu va fi pus degetul său în semnul cuielor, și până nu va fi pus mâna sa în coasta lui, nu va crede, din care cauză a fost mai pe urmă numit și Toma necredinciosul”.

Foto 1 – tabloul „Neîncrederea Sfântului Toma” a lui Caravaggio (1601-1602); foto 2 – cartea

Armanda Filipine & Armanda Filipine

Festivalul internațional „Poezia la Iași” 2024

*Festivalul internațional „Poezia la Iași” 2024 *Invitați din Albania, Armenia, Belgia, Cipru, Croația, Franța, Honduras, Israel, Palestina, Rep. Moldova, România, Spania, Turcia, Ungaria * În perioada 13 – 19 mai, in instituții de învățământ preuniversitar și universitar, în instituții de cultură din municipiu și județ

A X-a ediție a Festivalului Internațional „Poezia la Iași” se desfășoară în perioada 13 – 19 mai 2024, cu evenimente în instituții de învățământ universitar și preuniversitar, în instituții culturale din municipiul Iași și din județ.

Adi Cristi – directorul festivalului, manager al Casei de Cultură „Mihai Ursachi” (organizator) – spune că prin manifestare „Iașul își va reconfirma calitatea de Capitală europeană a poeziei, prin întreg programul la care participă peste 62 de ambasadori ai emoției cuvântului poetic, din întreaga lume”. Sunt invitați poeții Albi Lushi, Riza Braholli Mborja (din Albania), Hermine Navasardyan (Armenia), Salvadore Gucciardo (Belgia), Tamer Öncül (Cipru), Brankica Radic (Croația), Ioan T. Morar, Florentin Palaghia, Jean Poncet, Jacques Andre (Franța), Rolando Kattan (Honduras), Madeleine Davidsohn (Israel), Tarik Hamdan (Palestina), Teo Chiriac, Ion Hadârcă, Maria Ivanov, Nicolae Spătaru, Arcadie Suceveanu (Rep. Moldova), Juan Carlos Abril, Joaquin Juan Penalva (Spania), Cenk Gündoğdu (Turcia), Gheorghe Vigdor (Ungaria) și Radu Andriescu, Liviu Apetroaie, Angela Baciu, Hanna Bota, Liviu Capșa, Marius Chelaru, Gabriel Chifu, Cristina Chiprian, Gabriela Chiran, Corbu Daniel, Aurora Ciucă, Nicolae Corlat, Adi Cristi, Nichita Danilov, Gellu Dorian, Mihai Firică, Dinu Flămând, Radu Florescu, Paul Gorban, Ștefania Hănescu, Emilian Marcu , Marcel Miron, Ștefan Mitroi, Emil Nicolae ( Emil Nicolae-Nadler ), Andrei Novac, Nicolae Panaite, Dan Petrușcă, Adrian Popescu, Nicolae Prelipceanu, Indira Spătaru, Cassian Maria Spiridon, Aurel Stefanachi, Liviu Ioan Stoiciu, Arthur Suciu, Marius Marian Șolea, Valentin Talpalaru, Vasile Tudor, Varujan Vosganian, Vidican Gheorghe, Florina Zaharia (România).

Deschiderea oficială – duminică, 12 mai 2024, ora 16.00, la Casa de Cultură „Mihai Ursachi” a municipiului Iași. Festivalul se desfășoară sub patronajul Comisiei Naționale a României pentru UNESCO. Întreg programul celor șapte zile este disponibil pe pagina (rețeaua Facebook) Festivalul Internațional „Poezia la Iași” . #PoezialaIasi

Armanda Filipine & revista Braila Chirei & Armanda Filipine

Regizorul Alexander Hausvater, dialoguri la Teatrul Evreiesc de Stat

*Regizorul Alexander Hausvater, dialoguri la Teatrul Evreiesc de Stat *Evenimente organizate de ICR în perioada 14 – 18 mai 2024

Sub genericul „Alexander Hausvater – dialoguri teatrale”, în perioada 14 – 18 mai 2024 au loc evenimente la Teatrul Evreiesc de Stat organizate de Institutul Cultural Român (ICR) Institutul Cultural Român / Romanian Cultural Institute .

Marți, 14 mai, de la 18.30 are loc deschiderea oficială a manifestării, în prezenta regizorului Alexander Hausvater . Tot atunci va fi vernisată expoziția „Între Contrast și Armonie. O viață dedicată teatrului” ce va fi disponibilă publicului zilnic, în intervalul orar 12.00 – 20.30. Alexander Hausvater va fi alături de invitați – scenografi, actori, muzicieni, critici de teatru, scriitori. Miercuri, 15 mai, la 18.30 este programat evenimentul „Culisele spectacolului” unde Alexander Hausvater dialoghează cu actori – au fost invitați Ioan Andrei Ionescu, Dan Bădărău, Iuliana Vaslan, Camelia Maxim, Viorel Păunescu, Cristina Rusieschi, Adrian Păduraru, Ion Haiduc, Oana Marcu, Gavril Pătru, Ada Navrot, Lari Giorgescu , Antoaneta Cojocaru. Joi, 16 mai, tot de la 18.30 va fi evenimentul „Despre scenografia de spectacol în operele lui Alexander Hausvater” în care dialogul regizorului va fi cu scenografi, costumieri, cabiniere – ex. Carmen Tănase, Viorica Petrovici, Radu Dragoiescu, Adina Mastalier. Vineri, 17 mai, ora 18.30 e în program „Intâlnirea regizorului cu scriitori, critici și scenariști” – Alexander Hausvater, Adriana Trandafir, Dominica Tundrea, Ioan Cristescu, Eugen Șerbănescu, Liliana Popa. De asemenea, se va lansa recentul roman al lui Alexander Hausvater – „Orizontul Trei” (editura Integral). Sâmbătă, 18 mai, în intervalul 11.00 – 15.00 va avea loc un workshop cu public, „Contraste și contradicții – ilustrație video”, susținut de Alexander Hausvater, cu Invitați speciali Constantin Florescu, Oana Berbec, Livia Teodorescu, Ioana Calotă, Crina Matei, Medeea Marinescu, Mircea Kiraly, Cári Tibor, Monica Davidescu. Tot sâmbătă, de la ora 18.30 va fi prezentat „Muzica spectacolelor lui Alexander Hausvater” – spectacol de imagine și muzică din creația lui Hausvater. Intrare liberă la evenimente, în limita locurilor disponibile. Parteneri în desfășurarea manifestării: Teatrul Naţional „I. L. Caragiale”, Teatrul Evreiesc de Stat, Teatrul Dramaturgilor Români, Editura Integral.

Armanda Filipine & revista Braila Chirei & Armanda Filipine

La Arad, festivalul internațional de teatru nou ”Distinct” 2024

*A noua ediție, în perioada 11 – 17 mai, cu spectacole invitate din Brăila, București, Cluj-Napoca, Sfântu Gheorghe, Oradea, Sibiu și de la Budapesta

Teatrul „Ioan Slavici” din Arad ( Teatrul Clasic Ioan Slavici) organizează în perioada 11 – 17 mai 2024 Festivalul internațional de teatru nou ”Distinct” (FINT – DISTINCT). Serile de FITN – DISTICT 2024 sunt detinate unor întâlniri ale publicului cu artiștii prezenți în festival – ”spectatorii vor putea descoperi direct de la surse, cum prinde viață un spectacol, cum arată în 2024 – teatrul nou și care sunt secretele care transformă o piesă de teatru într-un spectacol de succes”, subliniază organizatorii.

Primul eveniment are loc sâmbătă, 11 mai, de la ora 11.00 – spectacolul ”Întoarcerea acasă” de Matei Vișniec, regia Cristian Călbează, jucat în limba franceză – are supratitrare; produs de Amifran în colaborare cu Facultatea de Teatru și Film Cluj-Napoca. Deschiderea festivalului este programată după-amiază, în foaierul teatrului arădean, cînd va fi și vernisajul expoziției ”Bagossy Levente. Proiecte de scenografii” în prezența artistului și a lui Kósa András László – director Institutul Liszt ( Institutul Liszt București / Liszt Intézet Bukarest). Tot sâmbătă se joacă ”Fuck Nikon” de Gabriel Pintilei, regia Adela Bițică, spectacol de la Point Cultural Hub București și ”Hedwig and the Angry Inch” de John Cameron Mitchell, regia, coregrafia și costume Răzvan Mazilu, spectacol al Teatrului ”Stela Popescu” ( Teatrul Stela Popescu).

Duminică, 12 mai – ”SF (Superfragil)”, concept, regie și coregrafie Andrea Gavriliu, de la Teatrul Excelsior Bucuresti; ”Naufragiat! Fantasticele aventuri ale lui Louis Rougemont (povestite de el însuși” de Donald Margulies, regia Andrei Huțuleac, spectacol de laTeatrul „Maria Filotti” Brăila).

Luni, 13 mai – ”Frack Show vol. 2” de Florin Piersic Jr, regia Florin Piersic Jr, de la Teatrul Naţional „I. L. Caragiale” Bucureşti; concert cu trupa Fără Zahăr.

Marți, 14 mai – ”Neliniște” de Ivan Vîrîpaev, regia Bobi Pricop, Teatrul Odeon; ”Mobilă și durere” de Teodor Mazilu, regia Cristian Ban, Teatrul ”Andrei Mureșan”.

Miercuri, 15 mai – ”Rabbit Hole” de David Lindsay Abaire. regia Vlad Cristache, Teatrul Regina Maria Oradea; ”Copilul tuturor” de/ și cu Lucia Mărneanu, spectacol produs în rezidență artistică la Reactor de Creație și Experiment Cluj-Napoca.

Joi, 16 mai – ”E adevărat, e adevărat, e adevărat” de Breach Theatre, regia Alexandru Mâzgăreanu, Teatrul Act; ”Cine l-a ucis pe tata?”, dramatizare de Mihaela Michailov după romanul omonim de Édouard Louis, regia Andrei Măjeri, Teatrul Tineretului ”Metropolis”.

Vineri, 17 mai – ”Macbeth” după William Shakespeare, regia Ofelia Popii, de la Facultatea de Litere și Arte, Departamentul Artă Teatrală din Universitatea ”Lucian Blaga”; ”Angeless Generation/ Generația fără vârstă”, coregraf Anton Lachky, de la Teatrul de Dans Europa Centrală din Budapesta; ”Cineva are să vină” de Jon Fosse (nota red. Scriitorul și dramaturgul norvegian este și laureatul Nobelului pentru literatură 2023), regia Chris Simion-Mercurian, de la ARCUB (Centrul Cultural al municipiului București).

Armanda Filipine & revista Braila Chirei & Armanda Filipine

„Comuna din Paris din Brăila”, expoziție Marian Dobre la galeria „Gheorghe Naum”

*”Comuna din Paris din Brăila”, expoziție Marian Dobre la galeria „Gheorghe Naum” *Vernisaj, sâmbătă, 11 mai 2024 la ora 17.00 * Expoziția rămâne deschisă până 23 iunie

Galeria „Gheorghe Naum”/ secția Artă din Muzeul Brăilei „Carol I” prezintă expoziția „Comuna din Paris din Brăila” cu lucrări ale lui Marian Dobre. Coordonatorul evenimentul este muzeograf Alina Mircea – șef secția Artă. Vernisajul are loc sâmbătă, 11 mai 2024, de la ora 17.00. Publicul este invitat la galerie și în 28 mai, când se împlinesc 153 ani de la înfrângerea Comunei din Paris; atunci, de la ora 13.00 este programată o discuție liberă despre sensul și mizele expoziției.

<<Mobilul cercetării artistice întreprinse de Marian Dobre sub genericul „Comuna din Paris din Brăila” este dorința de a-și reconstitui opera de început: lucrări de pictură și desen realizate în adolescență, între timp pierdute; în propriile-i cuvinte, „de a restaura ce se poate restaura, la nivel personal, din perspectiva operei”. Această lucrare de recuperare și salvare este făcută printr-o varietate de tehnici și strategii, de la cele mai subtile (juxtapuneri și suprapuneri evocatoare sau discret ironice) la cele mai radicale (reproducerea tout court). Ca de fiecare dată, incursiunea în trecut găsește mai mult decât ceea ce viața trăită a lăsat acolo. Revizitarea unui moment-cheie al propriei biografii – în speță, descoperirea vocației artistice și, o dată cu ea, dibuirea destinului propriu – pune în mișcare o lume de imagini, amintiri și experiențe, ale cărei contururi exced traiectoria strict individuală a autorului. Înțelesul intens personal al primelor încercări „serioase” în ale artei se împletește cu ritmurile vieții într-un cartier de la periferia Brăilei, cu istorii de familie, cu preocupările vecinilor și prietenilor, cu rezonanța oarecum comică, oarecum stranie a numelui unui eveniment petrecut cu mult timp în urmă la Paris, într-un fel care relativizează granița dintre particular și comunitar, subiectiv și obiectiv, local și universal. Prin recuperarea arhivei personale – de o manieră care nu exclude invenția, aproprierea, mistificarea –, Marian Dobre încearcă, totodată, să evoce un timp și un loc („adevărata cetate a Brăilei”) și să reconstituie datele unei comunități, în multe privințe, exemplare. Rezultatul este o expoziție-laborator ce grupează texte, desene, picturi, obiecte și instalații într-un eseu vizual menit să extindă creator reflecția asupra trecutului>> – cuvântul organizatorului.

** Marian Dobre (n. 1968, Brăila – în foto, secvență din întâlnirea sa de anul trecut cu elevi și Liceului de Arte „Hariclea Darclée”) este profesor (doctorat în arte vizuale) la Universitatea Națională de Arte din București, pictor și cercetător artistic; implicat în construirea unor mecanisme de stimulare a generozității și implicării cetățenești, în vederea dezvoltării comunităților de rezidență sau de apartenență.

Armanda Filipine & revista Braila Chirei & Armanda Filipine

Festival Zilele Teatrului „Matei Vișniec” 2024

*Festivalul Zilele Teatrului „Matei Vișniec” 2024 *Teatrul Municipal din Suceava oferă în perioada 11 – 19 mai atracții binecunoscute pasionaților de teatru, inclusiv interesante dezbateri cu invitații din țară și din Austria, Bulgaria, Franța, Grecia, Israel, Italia, Marea Britanie, Rep. Moldova, Portugalia, România, Serbia, Spania, Ucraina, Ungaria

Prin intermediul Festivalului Zilele Teatrului „Matei Vișniec” 2024, manifestare realizată cu sprijinul Ministerului Culturii, publicul are parte de spectacole – reprezentații clasice, teatru contemporan, stradal și pentru copii, recitaluri de poezie, spectacole lectură, concerte, expoziții, lansări de carte, ateliere, conferințe și dezbateri interesante. O mulțime de spații din oraș vor fi folosite pentru evenimente, de asemenea vor fi activități la Rădăuți, Gura Humorului și Fălticeni. Invitatul special, ca în fiecare an, este dramaturgul Matei Vișniec (care trăiește în Franța, dar revine destul de des în țara natală). Festivalul se deschide cu premiera spectacolului local „Cum l-am îngropat pe Stalin” de Artur Solomonov, regia Theodor-Cristian Popescu. Întreg programul, pe site la https://www.teatrulmateivisniec.ro/ro/evenimente/zilele-teatrului-matei-visniec-2024-teatrul-diplomatie-culturala-11-19-mai/ Pe pagina Facebook a teatrului se vor regăsi multe fotografii.

Între participanți se află Aura Corbeanu – vice președinte UNITER, Constantin Chiriac – președinte FITS, Călin Ciobotari – director Școala Doctorală de Teatru Iași, Oana Borș – lector UNATC București, Mihaela Michailov – lector UNATC București, Oana Leahu – decan Facultatea de Teatru Târgu Mureș s.a. Participă și directori de teatre, regizori, coregrafi – Erwin Șimșenshon, Cristian Hadji-Culea, Radu Nichifor – managerul Teatrului „Maria Filotti” (TMF), Catinca Drăgănescu, Vlad Cristache, Dan Tudor, Alexandru Mâzgăreanu, Radu Afrim, Radu Apostol, Sorin Militaru, Andrei Măjeri s.a. A fost invitată și Veronica Dobrin – fost director la TMF. Critica de teatru va fi și ea reprezentată, am să-i numesc doar pe Claudiu Groza și Irina Zlotea dar mai sunt și alții. Vor participa artiști și specialiști din Austria, Bulgaria, Franța, Grecia, Israel, Italia, Marea Britanie, Portugalia, Republica Moldova, România, Serbia, Spania, Ucraina, Ungaria.

Participanți: Teatrul Național „I. L. Caragiale” (București), Teatrul Național „Radu Stanca” (Sibiu), Teatrul Național „Vasile Alecsandri” Iași, Teatrul de Stat Constanța, Teatrul Bulandra, Teatrul Metropolis București, Teatrul „Maria Filotti” (Brăila), Teatrul Municipal Baia Mare, Teatrul „Alexandru Davila” (Pitești), Teatrul „Mihai Eminescu” (Botoșani), Teatrul pentru Copii și Tineret „Vasilache” (Botoșani), Ateneul Român Iași, Teatrul Dramatic „I. D. Sârbu” (Petroșani), Centrul Educațional Replika (București), asociația Basarab Art & Science Brașov, asociația „Texte bune în locuri” nebune Cluj-Napoca, Teatrul Yuriy Drohobych Lviv (Ucraina), Teatrul Național Satiricus „Ion Luca Caragiale” Chișinău (Republica Moldova), Katastrofa Clown (Italia), Editura Junimea Iași, Compania de Dans și Entertainment The Sky Iași, Urma, CT Project – Passengers. Tibor Cári, Teatrul Studențesc „Fabulinus” (Suceava), PI – trupa de teatru a Colegiului Național „Ștefan cel Mare” (Suceava), Trupa de teatru Birlic (Fălticeni), Școala de teatru DreamBoutique (București), Casa de Poezie Light of Ink (Suceava), Atelier7 (Suceava).

Foto 1 – afiș; foto 2 (arhiva noastră) – Matei Vișniec

Armanda Filipine & revista Braila Chirei & Armanda Filipine

O adevărată istorie a artei în lut, obiecte din colecții muzeale și private, la MNȚR

*„Tradiție în lut – în siajul artiștilor ceramiști” este proiectul, cofinanțat AFCN, care prezintă tipuri ceramice păstrate din neolitic și până azi * Expoziția „Revendicând pământul” este deschisă în 9 – 26 mai 2024

Expoziția „Revendicând pământul, organizată de Muzeul Național de Istorie a României , parte a proiectului cultural „Tradiție în lut – în siajul artiștilor ceramiști” cofinanțat de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN), se deschide la Muzeul Național al Țăranului Român , în sala Media Vernisajul are loc în 9 mai 2024; expoziția rămâne deschisă până în 26 mai 2024.

Sunt prezentate obiecte de lut în așa fel încât publicul să vadă tipuri ceramice păstrate din neolitic până în prezent, cu schimbările de ornamentație și forme. „Expoziția este structurată pe mari regiuni geografice, istorice și etnografice (Muntenia, Oltenia, Dobrogea, Transilvania, Crișana, Banat, Moldova), punându-se în valoare diversitatea ceramicii tradiționale specifice fiecărei zone”, subliniază organizatorii. Nu lipsesc obiectele ceramice, respectiv vasele din argilă – ulcioare, căni, blide, străchini, farfurii, gazornițe, castronoaie etc., dar și cahle, țiglele manufacturate cândva în mici ateliere sau mici fabrici, jucării/ forme ceramice în miniatură – pușculite, clopoței, fluiere, mărțișoare, ulcioare, farfurii etc.

Proiectul își propune valorificarea colecțiilor particulare și muzeale, într-un tandem pentru punerea în valoare a unor opere de artă de factură populară, dar și a meșteșugului care le-a produs și care începe să își piardă din importanță (nota red. Din nefericire în România așa se întâmplă… Alte țări, cum sunt Franța, Japonia – spre exemplu, reușesc să păstreze manufacturi de tradiție și chiar sa atragă tinerii către acestea).exprimă specificul zonelor etnografice și geografice românești. Multe dintre aceste piese sunt unicat și nu au mai fost expuse până acum.

Expoziția cuprinde și piese remarcabile, din centre consacrate ale ceramicii de pe teritoriul românesc – Vlădești, Horezu, piese provenite de la colecționari renumiți cum e Barbu Slătineanu, din colecția Sergiu Sorin Popescu. Partenerii Muzeului de istorie în organizare sunt MNȚR, Muzeul Județean Teleorman, Muzeul Județean Buzău , Muzeul Municipal „Octavian Moșescu” din Râmnicu Sărat și Unity in Values Interconfessional Association.

Armanda Filipine & revista Braila Chirei & Armanda Filipine

Expoziție „Maria a României, Regină și Artistă”, la Iași

*Expoziție „Maria a României, Regină și Artistă”, la Iași „În Palatul Braunstein – obiectele pot fi admirate în luna mai 2024

Dacă sunteți la Iași, merită să vedeți! La Palatul Braunstein, Muzeul Municipal „Regina Maria” Iași – Aurica Ichim director – a organizat pentru această perioadă expoziția ”Maria a României, Regină și Artistă”.

În sala Tezaurului regal sunt prezentate publicului, începând cu 8 mai 2024, coroana și mantia reginei Maria, lucrări de pictură ce au aparținut reginei, lucrări ale pictorilor membri în Societatea Tinerimea artistică susținuți de regina Maria în activitatea lor, tablouri de Luchian și Grigorescu – lucrări ce fac parte din Tezaurul României.

Coroana reginei Unirii a fost gândită de Costin Petrescu şi realizată din aur la Casa Falize Frères, în Paris. S-au folosit aproape 2 kg de aur, pietre semipreţioase – turcoaze (16), ametiste (12), opaluri (68), chrysoprazuri (32), granate (16). Este căptușită cu catifea. Tehnici utilizate la realizare: laminare, turnare, ciocănire, presare, poansonare, sudură, gravare, cizelare şi brunare (detalii via Muzeul național de istorie) Exponatele prezentate la Palatul Braunstein provin de la Muzeul Național de Istorie a României, Muzeul National Peles, Brukenthal National Museum / Muzeul Național Brukenthal, Arhivele Nationale ale Romaniei și doi colecționari particulari. Obiectele expuse la Iași pot fi admirate timp de o lună de zile.

Foto (via muzeul national de istorie) 1 & 3 – regina Maria purtând coroana; foto 2 – coroana, purtată și la încoronarea de la Alba Iulia, în 15 octombrie 1922;

foto 4 (via muzeul organizator) – din expoziție

Armanda Filipine & revista Braila Chirei & Armanda Filipine

Premiul național de poezie „Lucian Blaga” – Opera Omnia 2024, a opta ediție

*Premiul național pentru poezie „Lucian Blaga” Opera Omnia 2024, a opta ediție * Câștigător, Ioan Es Pop

Premiul Naţional pentru Poezie „Lucian Blaga” – Opera Omnia 2024, ediția a VIII-a, s-a decernat în data de 9 mai 2024, la Lancrăm. Au fost nominalizați Ioan Moldovan, Ioan Es Pop, Liviu Ioan Stoiciu, Aurel Pantea, Marta Petreu, Vasile Dan, Ovidiu Genaru. A fost desemnat câștigător Ioan Es Pop (in foto, via Marcel Vișa, de la decernare).

A fost o manifestare la Casa Memorială „Lucian Blaga” din Lancrăm, organizatori fiind Uniunea Scriitorilor din România, Biblioteca Județeană „Lucian Blaga” Alba, Centrul Cultural „Lucian Blaga”, sub egida Primăriei și Consiliului Local al municipiului Sebeș, Consiliului Județean Alba. Premiul se acordă din anul 2017, inițiativa aparținând Filialei Alba-Hunedoara (președinte, Cornel Nistea) a Uniunii Scriitorilor. Din programul manifestării: moment poetic din lirica blagiană susținut de Elena Anghel; recitaluri ale poeților Ioan Moldovan, Ioan Es. Pop, Liviu Ioan Stoiciu , Pantea Aurel, Marta Petreu, Vasile Dan și Ovidiu Genaru – respectiv, nominalizații la premiu; decernarea premiului; Horia Gârbea ( Horia Garbea ) a rostit laudatio pentru laureatul ediției cu numărul opt, discursul lui Ioan Es Pop. Premiul a fost înmânat de Varujan Vosganian – reprezentatul Uniunii Scriitorilor. Juriul ediției: Gabriel Coșoveanu, Horia Gârbea, Irina Petraș, Vasile Popovici, Vasile Spiridon, Răzvan Voncu, Mihai Zamfir.

Nota red. Dincolo de premiu și bucuria întâlnirii poeților și Poeziei, această acțiune este și o invitație la lectură. Scriitorii amintiți aici merită (re)lecturi!

Armanda Filipine & revista Braila Chirei & Armanda Filipine

Europe Day 2024

*Ziua Europei – 9 mai *Din 2007, România este membră a familiei europene și românii beneficiază de toate drepturile ce derivă de aici #EU

Happy Europe Day!

European Commission: „Today, on 9 May, we celebrate our unity and solidarity. A month ahead of the #EUelections2024 (6-9 June), it is the perfect day to share your wishes for Europe and reflect on which EU you want in the future. Let’s continue to work together to build a brighter, more united future for all of us”.

program – https://ec.europa.eu/commission/presscorner/detail/en/IP_24_2381

#EuropeanUnion #EuropeDay

Armanda Filipine & revista Braila Chirei & Armanda Filipine

„Desculț în parc”, nouă comedie la dramaticul gălățean

*”Desculț în parc”, nouă comedie la dramaticul gălățean *Spectacolul este programat sâmbătă, 11 mai 2024, de la ora 19.00

”Desculț în parc” de Neil Simon este un spectacol recent la Teatrul Dramatic „Fani Tardini” Galați, în regia semnată Laura Moldovan, scenografia Cristian Marin. Textul binecunoscutului Neil Simon (1927 – 2018) e tradus de Monica Anastase. În distribuție: Flavia Călin (Corie Bratter), Ciprian Brașoveanu (Paul Bratter), Ana Maria Ciucanu (Ethel Banks), Cristian Gheorghe (Victor Velasco), Vlad Ajder (Omul de la telefoane), Ionuț Moldoveanu (Curierul).

Bilete, la agenția teatrului și online la https://bilete.fanitardini.ro/seats/descult-in-parc-1-20240511

Comedia de pe scena gălățeană durează 2 ore și 30 min, cu pauză.

Armanda Filipine & revista Braila Chirei & Armanda Filipine

În Săptămâna luminată. Obiceiuri și tradiții populare – ceata Junilor din Șcheii Brașovului

*În Săptămâna luminată. Obiceiuri și tradiții populare – ceata Junilor din Scheii Brașovului *Frumosul obicei al coborârii Junilor călări în cetate va avea loc și în această perioadă

Un obicei străvechi, certificând existența mândrilor proprietari de cai, este cel în care ceata Junilor din Șcheii Brașovului ( Junii Brasovului ) – în miercurea Săptămânii luminate – iese pe străzi. Junii și caii erau împodobiți cu flori. Un extras din cartea „Dicționar de simboluri și credințe tradiționale românești” de Romulus Antonescu (TipoMoldova, 2016) oferă mărturie.

Obiceiul se păstrează și astăzi – foto 2. De altfel, încep Zilele Brașovului astăzi, 8 mai 2024, și se termină duminică – unul din punctele de interes fiind coborârea Junilor, călări, în cetate.

Pentru ceata Junilor din Șcheii Brașovului, miercurea din Săptămâna luminată este ziua cea mai animată; se adună cam 200-300 de călăreți, caii acestora fiind împodobiți cu ghirlande de flori, numite <presine>, confecționate de femei mai sărace și vândute doritorilor; oamenii, chiar și cei care doar asistă la manifestare, își pun ghirlandele de flori la gât și subsuoară, de-a dreapta și de-a stânga, ele încrucișându-se pe piept; la cai, se pun după cap și în spatele șeii, iar călăreții își împodobesc pălăriile cu flori rupte, prinse în formă de cruce; la capătul satului, când coboară miercurea Junii, îi așteaptă un om poznaș, cu fața mascată, care face lumea să râdă și care se numește măscăriciul Junilor; spre deosebire de celelalte zile cu ospețe ale Junilor (lunea, marțea, joia și duminica), miercurea se prezintă ca o serbare a întregii comunități din Schei. Sărbătoarea aceasta este atestată și într-un document datând din 1793, unde se specifică și sacrificarea unui miel, iar, la 1839, se vorbește și de un foc mare la care se frige acest miel; la 1880, un istoric ceh apropie serbarea aceasta cu alte manifestări petrecute pe culmile dealurilor sau munților, cu <Târgul de fete> de pe Muntele Găina, cu alte asemenea târguri din Bihor, de pe Ceahlău și de la Sinaia, concluzionând că românii sunt singurul popor din Europa care se urcă pe cele mai înalte creste ale Carpaților, când vor să petreacă; faptul că, în această zi, se călărește pe distanțe care nu necesită folosirea cailor atestă că este vorba de o călărire de primăvară, rituală, care simbolizează declanșarea procesului vegetativ, putând fi pusă alături de obiceiul numit <Încurarea cailor>” – din cartea menționată.

Foto 1 – juni călare, Șcheii Brașovului (1880 – 1940) din arhiva Muzeului Țăranului Român; foto 2 (via pagina Facebook Junii Brașovului) – Junii Brașovului, la sărbătoarea din 2023;

foto 3 – cartea

Armanda Filipine & revista Braila Chirei & Armanda Filipine

Săptămâna luminată

*Săptămâna luminată… * și nu uitam suferința unei mame, Maica Domnului, încercând totodată să pătrundem taina Învierii

Să ne facem la fel cu Hristos, fiindcă El s-a făcut la fel cu noi. Să ne facem Dumnezei pentru el, fiindcă și el s-a făcut pentru noi; a luat asupră-și ceea ce era mai rău ca să dea ceea ce era mai bun; s-a sărăcit, ca să ne îmbogățim noi prin sărăcia lui; a luat chip de rob, ca să dobândim noi libertatea; s-a coborât el, ca să ne înălțăm noi; a fost ispitit el, ca să biruim noi; a fost necinstit el, ca să ne slăvească pe noi; a murit el, ca să ne mântuiască; s-a înălțat, ca să ne tragă la el pe cei care zăceau pe jos, în decăderea adusă de păcat” – Sf. Grigorie Teologul (Sf. Grigorie de Nazians, 330 – 390)

În imagini: La Madonna della Pietà – cunoscută ca „Pietà”, sculptura lui Michelangelo Buonarroti, realizată în 1498–1499

Michelangelo avea doar 25 ani când a finalizat lucrarea în marmură de Carrara, de admirat la Vatican;

este singura sculptură pe care s-a semnat

Armanda Filipine & revista Braila Chirei & Armanda Filipine

„Biserica Sfânta Cruce din Brăila” de Octavian Osanu, lansare

*”Biserica Sfânta Cruce din Brăila” de Octavian Osanu, lansare *Monografia se prezintă la biblioteca brăileană în 10 mai 2024, de la ora 17.00

Octavian Osanu – profesor de istorie, a lucrat cercetând arhive și documente volumul „Biserica Sfânta Cruce din Brăila” – in context religios și istoric, monografie – apărut la editura Proilavia a Bibliotecii Județene „Panait Istrati” (publicat în 2023, ediția a II-a revizuită). Tot la bibliotecă se lansează cartea; mai precis în 10 mai 2024, de la ora 17.00, cu prezentări de Ioan Munteanu – profesor și publicist, prof. dr. Stefan Aftodor – președinte Filiala Brăila a Societății Științe Istorice, director Centrul Județean de Excelență Brăila , prof. Daniel Voinea, Adrian Dragoș Neagu – director biblioteca gazdă, moderator.

Biserica parohiei urbane „Sf. Cruce”, din cartierul Obor, ridicată în 1943 și reconstruită în 2012, are hramul Înălțarea Sfintei Cruci, dar și hramul Izvorul tămăduirii. Până de curând, biserica avea trei preoți (așa cum apare și pe pagina web a Arhiepiscopiei): Ionuț Marius Vargă – preot paroh, preot slujitor Mihail Dănilă – a trecut la Domnul foarte recent, preot slujitor Gheorghe Marinescu – fost conducător al Protopopiatului Brăila.

Lăcașul creștin ortodox a împlinit în 2023 opt decenii de existență. „Biserica Sfânta Cruce este construită în condițiile vitrege ale celui de-al doilea Război Mondial, iar patru dintre preoții care au slujit la această biserică au cunoscut mucenicia arestului Securității și a temnițelor comuniste, alături de alți 14 preoți ortodocși brăileni. Monografia a constituit pentru autor un prilej de cunoaștere aprofundată a organizării și ierarhiei bisericești, a strădaniei clerului și a credincioșilor pentru păstrarea, conservarea și îmbogățirea patrimoniului spiritual în lupta cu regimul comunist ateu„, scrie Paul Munteanu – profesor de istorie – în prefață.

Foto (arhiva noastră) 1 – Octavian Osanu; 2 – biserica parohiei „Sf. Cruce”

Armanda Filipine & revista Braila Chirei & Armanda Filipine

Expresionismul arhetipal (autor, Constantin Severin), ținta unei fraude intelectuale în Germania

*Expresionismul arhetipal, ținta unei fraude intelectuale în Germania *Autorul conceptului a adus la cunoștința celor care își arogă paternitatea teoriei că sunt (cel puțin) în eroare, dar nu i s-a răspuns

Motto: „Scriu toate astea pentru a lăsa o mărturie despre miracolul ostil” (Adolfo Bioy Casares)

Artistul și scriitorul Constantin Severin (pagină web la http://www.constantinseverin.ro) scrie următoarea mărturisire. O publicăm și noi, cu tristețe, dar și cu speranța că lucrurile vor reveni în limitele bunului simț (așa cum ar trebui să fie și zona artistică!)

<<Cu scurta frază „Tot răul spre bine” se încurajează românii într-un moment dificil, probabil echivalentul „miracolului ostil” al lui Adolfo Bioy Casares. Un miracol ostil este ceea ce se întâmplă acum cu viziunea mea despre artă, rod al unor cercetări și meditații de zeci de ani, în special după analiza lucrărilor lui Constantin Brâncuși, Ion Țuculescu (din perioada așa-zis totemică), Paul Klee și a scrierilor lui C. G. Jung. La câteva zile după ce am fost acceptat de o galerie de artă importantă din Toronto, Artio Gallery (cu spații de expunere în Toronto, New York, Barcelona și Paris), aflu cu surprindere și revoltă că la 23 de ani după ce am inventat și lansat în lumea artei a un nou concept/ curent, expresionismul arhetipal, în anul 2023 artistul germano-suedez Peter Backhaus, curatorul Davood Khazaie și galeria de artă Pashmin Art din Hamburg atribuie în mod nelegitim paternitatea acestei idei artistului germano-suedez pe care îl promovează. Într-un articol publicat pe blogul artistului și intitulat „Peter Backhaus and His Archetypal Expressionism”, curatorul său afirmă negru pe alb că Peter Backhaus este teoreticianul și inventatorul expresionismului arhetipal:

Peter Backhaus and his Archetypal Expressionism By Dr. Davood Khazaie (Literary Art Critic and International Curator)

Am semnalat această incredibilă fraudă intelectuală în primul rând autorilor ei, artistul Peter Backhaus și galeriei Pashmin Art, dar nu am primit niciun răspuns, deși au trecut două săptămâni, din păcate un semn evident că și-o însușesc în mod conștient și programat, încercând să inducă în eroare iubitorii de artă, în ciuda tuturor evidențelor. În ultimii 24 de ani, Internetul e plin de evenimentele create de mine sub semnul acestui concept care poate crea o punte între cultura occidentală și cea orientală (mai apropiată de vechile arhetipuri), iată doar câteva texte pe care le-am publicat pe blogul meu, „The Alchemical City”:

The Archetypal Expressionism

European Award for a New Concept in European Arts, Archetypal Expressionism

Debate: Archetypal Expressionism &MoMA

The Story of the Archetypal Expressionism

Povestea expresionismului arhetipal, cu un statement/ manifest bine articulat, a început în anul 2000, în orașul meu Suceava, în timp ce scriam o cronică de artă despre pictura artistului franco-român Georges Cotos. Atunci mi-a venit ideea acestui nou concept, iar în anul următor, 2001, l-am folosit din nou într-o cronică de artă la expoziția retrospectivă a marelui sculptor Ovidiu Maitec, de la Muzeul Național de Artă al României. Fragmente din ambele cronici de artă le-am inclus în compoziția primei lucrări din seria de 223 de picturi dedicate expresionismului arhetipal, „Text și Timp 1” (foto). Cu o săptămână înaintea vernisajului expoziției mele de debut, „Text și Timp”, organizată în septembrie 2004 la Muzeul Național al Bucovinei, am avut curajul să trimit manifestul expresionismului arhetipal și imagini cu câteva picturi din expoziție la postul global de televiziune EuroNews din Lyon, care promovează o agendă cu evenimente artistice importante din întreaga Europă. A doua zi, expertul de artă german Wolfgang Spindler, probabil impresionat de noua viziune artistică, m-a anunțat că expoziția mea prezentată de criticul de artă Valentin Ciucă și de marele pictor Ilie Boca va fi promovată timp de trei zile de EuroNews. De atunci, peste 50 de artiști din întreaga lume au aderat la noua mișcare artistică, unii deja nume importante ale artei contemporane, precum Doru Covrig și Rudy von Kronstadt din România, Alberto D’Assumpcao (Portugalia), Bruce Rimell (Marea Britanie), Michal Trpk (Cehia), Nathalie Detsch Southworth și Yulia Kirschner din Elveția, Fefe Talavera din Brazilia ș.a, iar numeroși istorici, critici și curatori de artă din România și străinătate au scris cuvinte memorabile despre expresionismul arhetipal și arta mea, precum Helen Gorrill, Valentin Ciucă, Adina Rențea, Marius Tița, Raluca Băloiu, Corneliu Ostahie, Iulia Mesea, Olga Borte, Luca Curci, Ana Arsinca, Maria Ana Tupan, Marina Roman, Monica Guerra, Tiberiu Cosovan, ș.a. Două repere de neuitat ale acestei aventuri artistice au fost trofeul „Dunăre-Marea Neagră” acordat de Fundația „Eurolink – House of Europe” pentru conceptul pe care l-am teoretizat și promovat, expresionismul arhetipal (din comitetul de selecție au făcut parte următoarele personalități: ambasadorul Liviu Bota, fost secretar general adjunct al Organizației Națiunilor Unite, președintele Fundației Universitare a Mării Negre, Cristian Hera, vicepreședintele Academiei Române și Sever Avram, președintele executiv al Fundației «Eurolink – House of Europe» din București”), iar în anul 2022 curatorul Adina Rențea, alături de criticul de artă Marius Tița și având în catalog o cronică de artă scrisă de cunoscutul istoric de artă și artist, Helen Gorrill, din Marea Britanie, au vernisat la Muzeul Municipiului București expoziția personală de pictură cu titlul sugestiv, ”Două decenii sub semnul Expresionismului Arhetipal-2002-2022”.

Fondator al expresionismului arhetipal, artistul sucevean Constantin Severin prezintă lucrări reprezentative în expoziția „Două decenii sub semnul expresionismului arhetipal”. La vernisaj va fi lansat și volumul de poeme „Viețile Pictorilor”. Evenimentul va fi organizat la Muzeul Municipiului București

Nu mi-am dorit deloc ca acest curent de impact internațional din arta contemporană, important atât pentru mine cât și pentru cultura română, să devină mai cunoscut în urma unui scandal, am visat mereu că se va răspândi și va fi îmbrățișat cu bucurie în mod organic. Arta e bucurie, dragoste și cunoaștere.

Suceava, mai 2024>>

Armanda Filipine & revista Braila Chirei & Armanda Filipine

Gh. Mosorescu, Sorinel și Maricica Cârstiuc, expoziție de artă plastică la Ploiești

*Gh. Mosorescu, Sorinel și Maricica Cârstiuc, expoziție de artă plastică la Ploiești *Lucrările sunt prezentate la Galeria de Artă * Vernisaj în 9 mai 2024 de la ora 17.00

La Galeria de Artă Ploiești se pregătește expoziția „Trei viziuni, un singur prezent” cu lucrări ale artiștilor Gheorghe Mosorescu ( Gh Mosorescu ), Sorinel Cârstiuc ( Carstiuc Sorinel ), Maricica Cârstiuc ( Maricica Cârstiuc ) – ordinea de pe afiș. Gheorghe Mosorescu este președintele Filialei Brăila a Uniunii Artiștilor Plastici ( Uniunea Artiștilor Plastici din România ), ceilalți doi expozanți – soț și soție – sunt, de asemenea membri în Filiala UAP Brăila ( Uap Romania Filiala Braila ).

Prezintă criticul de artă Ana Amelia Dincă. Vernisajul e programat pentru 9 mai 2024, de la ora 17.00.

Foto 1 – afiș; foto 2 – Gh. Mosorescu; foto 3 – Sorinel Cârstiuc;

foto 4 – Maricica Cârstiuc (toto 2-4, decupaje din arhiva noastră foto)

Armanda Filipine & revista Braila Chirei & Armanda Filipine

Învierea Mântuitorului

*Învierea Mântuitorului *În iconografie și artă

În calendarul Paștelui la creștinii ortodocși, noaptea Învierii a fost serbată în 4/ 5 mai 2024. Hristos a Înviat! Și dacă au fost sau nu la Slujba Învierii în lăcașurile de cult, credincioșii încearcă uneori să își reprezinte imaginar momentul, unul dintre cele mai importante în religia creștină. Arta picturală ajută în acest sens.

Știm că întreg conținutul biblic a fost de la început o temă pentru pictori, tendința s-a accentuat pe măsură ce spațiul religios a devenit unul complementar spațiului laic în civilizațiile unde biserica a făcut parte din arealul conducător statal. În contextul existenței lăcașurilor de cult, a dorinței reprezentaților zonei religioase de a transmite către enoriași poveștile biblice – nu uităm că multă vreme aceștia din urmă nu știau, în majoritate, citi și scrie – lucrările de acest gen (fresce, picturi/ tablouri) s-au înmulțit.

În egală măsură, pictura de factură religioasă a avut mereu și o caracteristică socială – specialiștii, mai cu seamă în pictură bizantină (canonică), precizează aspectul referitor la sublinierea ierarhiilor (evident, la începuturi stăpânii de cetăți, castele comandau și plăteau). Nu toate pot fi numite icoane, așa cum obișnuim astăzi să le spunem reprezentărilor biblice.

Dar oricum ar fi, unele lucrări artistice impresionează la fel de mult ca însuși subiectul lor. Așa este și tema Învierii Mântuitorului Iisus. O ilustrăm aici prin câțiva reprezentanți ai artelor vizuale (cum li se spune, mai nou, artelor plastice pentru a îngloba și domenii recente – ex. instalațiile).

Foto 1 – Învierea, fresca lui Giotto lucrată între 1303 și 1305, aflată în Cappella degli Scrovegni (Padova); foto 2 – Învierea lui Iisus și femeile la mormânt (1438 – 1446), frescă de Fra Angelico, acum în Muzeul San Marco (pe atunci, în mănăstirea San Marco unde a lucrat și Michelangelo), Florenţa; foto 3 – Învierea, ulei pe pânză (1580) de Paolo Veronese, în Venezia, Basilica San Francesco della Vigna; foto 4 – Învierea, pictură pe pânză de Jacopo Tintoretto, în Galeria Academiei venețiene;

foto 5 – Învierea, pictură (1499 – 1502) de Raphael Sanzio, în muzeul brazilian de artă din Sao Paolo

Armanda Filipine & revista Braila Chirei & Armanda Filipine

Săptămâna Patimilor. Sâmbăta mare

*Săptămâna Patimilor. Sâmbăta mare *Iconografie, tradiții și obiceiuri

Sâmbăta din Săptămâna Patimilor, la creștini, este Sâmbăta Mare, Sfânta și Marea Sâmbătă când se prăznuiește îngroparea Mântuitorului și pogorârea la iad unde „a propovăduit și duhurilor ținute în închisoare” după cum spune Apostolul Petru, citat în Evanghelii.

Sfântul Ioan Damaschin, autorul Canonului Sfintelor Paști, spune: „Deși Hristos a murit ca un om, iar sufletul său s-a desprins din preacuratul său trup, dumnezeirea lui a rămas nedespărțită de amândouă, de trup și de suflet”.

Sâmbăta mare este ultima zi din postul Paștelui. Creștinii se pregătesc cu respect pentru praznicul Învierii Domnului, marea sărbătoare. Pe vremuri, credincioșii țineau vinerea post negru și nu mergeau la câmp, nu lucrau în casă. Femeile pregăteau și coceau pasca, încă de vineri. O făceau în formă rotundă, după credința că scutecele în care a fost înfășat Iisus Hristos aveau formă rotundă; sau făceau pasca cu patru colțuri, după model piatra de mormânt. La mijloc, pasca avea o cruce. Semnul crucii era și în ritualul introducerii în cuptor. Femeie făceau semnul crucii cu lopata pe cei patru pereți ai cuptorului și spuneau „Cruce-n casă,/ Cruce-n piatră,/ Cruce în tus-patru/ Cornuri de casă/ Dumnezeu cu noi la masă,/ Maica Precista la fereastră”. Cojile de la ouăle din aluatul de pască erau aruncate pe o apă curgătoare.În noaptea de sâmbătă spre duminică, creștinii mergeau (merg și acum) la biserică pentru slujba Învierii având cu ei pasca, ouă roșii și alte alimente care vor fi sfințite. Duminică dimineață, la încheierea Sfintei Liturghii se întorceau acasă cu lumânarea aprinsă și o stingeau de grindă. Luau sfânta anafură, pasca, ouăle și celelalte bucate sfințite la biserică și pregăteau masa de Paști. Tot aici se afla și mielul – aliment ritual, simbol pascal și hristic.

Foto 1 – Coborârea de pe cruce în viziunea artistică a lui Fra Filippo Lippi (Filippino Lippi), Galleria dell Accademia, Florența; foto 2 – Așezarea în mormânt a Mântuitorului (iconografie bizantină); foto 3 – Punerea în mormânt pictată de Caravaggio, în Muzeul Vatican

Armanda Filipine & revista Braila Chirei & Armanda Filipine